怎么一首歌
『壹』 怎么自己制作一首歌
一般制作歌曲都是录音棚里完成的,如果没有那个条件的话,自己一台电脑也可以完成。
方法如下:
1、首先要录制干声,就是不带任何伴奏录出来的声音。
2、然后在电脑上安装制作软件,推荐的有cool
editor,很多录音棚都是用的这款软件。
3、然后你就要学会操作软件啦,这个自学的话个把星期,一天一小时,基本上可以搞定,多交流多看教程才会提高。
4、像比如压限啊,混响啊等等,专业人士才会调具体的参数,不过软件它本身带有推荐的参数。
5、慢慢捣鼓吧,一首好听的歌不仅要唱得好,后期也很重要。对于话筒的质量啊,录音的环境啊,都是有要求的,不过自己玩玩的话也就不要想那么多,当然后期制作出来的效果也不能要求太高。
『贰』 怎样写一首歌
1.首先,大部分的歌都是先拿到词再写曲的,所以至关重要的就是要先研究歌词的意境。
2.研究好歌词后,不要忙着去拼和弦。把词背下来,等到有灵感的时候一首词甚至可以写出几个版本的曲。
3.当有灵感的时候,根据一条旋律,把一整段都哼出来。因为如果老是断断续续的就会让一首歌有不连贯的感觉。而且一定要死记下来,有可能你一辈子只会想到这么一次某条旋律。记旋律的时候,千万不要按照音的高低关系,如果这样,当你下一次想起来时,你记得那个高低关系但肯定会把音程的关系忘了。记旋律只需要在脑子里面很长时间的重复哼就行。
4.当旋律全部谱好以后,再来规划整首歌的结构。或者穿插一些RAP,结构有时候也会起到很大的作用。
5.编曲(伴奏),这需要一些和弦的知识。一首歌的制作只有这一步需要死用和弦。如果是钢琴伴奏,一般先变出右手弹的,在根据右手编左手的。千万别傻乎乎的编出什么四联手弹。如果是吉他之类的,比较简单,把和弦的进行走向弄好基本上就OK了。和弦要与主旋律及自己声音的高低相协调。如果是多种乐器,和弦方面的用得更多。如果要在平淡中找到特别和突出的感觉,就是看个人的功底和音乐修养问题了。
6.和声,和声其实也就是起个衬托主旋律的作用。需要注意的是一般的和声感觉声音都很缥缈。
7.差不多准备好后,就要录音了,一般的录音笔肯定不行。网上有很多录音的软件都还不错。推荐一款:Cool Edit Pro .相对较实用,操作也不难。
『叁』 怎样唱好一首歌曲呢
第一,选择演唱一首歌时最基本的条件一定要是自己喜欢的歌,因为这样唱起来时才会有最起码的感情因素在里面,才能更好的表达出情感来。不一定最新最流行的,但一定是要适合你的。
第二,先仔细读读歌词,理解词中想表达的含义,是表现何种情感的,这很重要。
第三,演唱我们是用心,而不是用嗓子。演唱时想想作者当时创作的心情,是欢快的还是忧伤的,争取能够与之产生共鸣,溶入到歌中去。在演唱时还要充分的发挥自己的想像,想像歌中的画面,如雨中的分手,或是阳光下的奔跑等等,有了这些理解基础后,你在演唱时就能以情感人,感动听者。
第四,字正腔圆,这是必不可少的演唱基本功,如果你拿不准的音,一定不要含糊,去查查字典吧。字一定要归韵,口型状态也不要变化,因为口型一变化尾音和发音时就会不同,我们自己可能意识不到,但听者是敏感的,这样会显得我们非常的业余。
第五,在基本功不扎实的时候,我建议朋友们不要有太多花哨的发声在里面,比如夸张的颤音,气声等,这些尽管是通俗演唱中常用的技巧,但也是要有分寸的。在把握不好的时候反而会将你的弱点显露出来,我认为先规规矩矩用较直白的方法演唱,最初有些生硬不要紧,理解歌词溶入感情后一定会成为佳作的,而那些所谓的技巧也就会自然的表现出来了。
『肆』 怎么去完成一首歌
作曲是把主要旋律写好。编曲是写一些乐器的谱写好使整首曲子协调并且华丽。编曲演奏出来也就是所谓伴奏。歌手伴着伴奏唱歌也就是一首完整的歌了。流程如下:
1、作词
2、作曲
作词、作曲的顺序可以颠倒。如果是艺术创作性质歌曲,先出词、先出曲都行。如果是定制歌曲(比如企业歌曲),要先写词。主顾通过了词,再谱曲。这样可以省钱。因为主顾可能要你更换词作者。也有所谓的创作歌手,先花钱从别人那里买断歌词,把词作者换成自己,而只找人作曲。
词、曲都不太可能一次通过,得多次修改。有时为了旋律优美,可能回过头去修改已经定稿的歌词。因为汉语有四声和韵脚,词要为曲“折腰”。
词曲创作圈子里的人少。在北京,你认识1、2个圈里的老人(不一定是岁数大的老年人),基本上就可以找到其他的词曲作者。有的词曲作者爱固定搭档。
3、打小样
当曲作者在谱曲时,便可能用MIDI出样曲。但这个样曲是给不识谱的主顾审听用的。这第3环节里的“打小样”指的是将主顾都认可的词、曲合成到一起。这时,可能由作曲亲自演唱,也可能由MIDI模拟。MIDI模拟的哼唱没有具体的歌词,就是类人声的哼哼,目的是让你听拍子、音的高低、过门、情绪等等。如果顾客没通过小样,词曲作者有义务做免费修改。如果顾客通过了小样,该小样便作为日后验收成品的标准,理论上,词曲作者就此可以领钱了。如果录棚后顾客不按小样标准收货,要求做修改,则需要另外向词曲作者支付稿酬。所以,打小样对合同执行而言,是非常重要的一环。
4、编曲
编曲要解决配器问题。即由编曲的人决定都用什么乐器来表现这首歌,每种乐器都用在哪个地方,又充当什么声部。有的作曲也能编曲,但有的只能写曲子,不能给乐队编曲。
编曲人编完曲,通常也用MIDI录制出真实乐器的声部,并把每一个声部的乐器都分轨导出来,交给录音师。音频一般全部为干声。音频分轨的格式,编曲的人要和录音师、混音师沟通。音频分轨有两种形式,一种是对头不对尾,即所有的音频文件都从乐曲的开头对齐。另一种是头尾都对。即假如乐曲长度是3分钟,哪怕有的轨只有几秒钟,其余的地方是空白,也要按3分钟全导出来。一些编曲的人在导出分轨后,也会缩混出一个小样,给混音师参考。
编曲人还得给乐手打谱,就是每一样乐器,都分别抄张谱子。弦乐,要打出总谱和分谱;节奏吉他,只标注和弦;华彩,有时要打谱,有时只标注和弦和风格注释,由吉他手即兴。
打谱完了还要抄谱,因为一个乐队可能好几十人。原则上每名乐手、每种乐器都得有份专门的谱子,供他演奏时看谱。
5、请乐队(含指挥)和歌手
主要考虑价钱、档期、主顾的偏好等因素。此环节可以与编曲同时进行。
6、录棚
一般由曲作者或编曲人到棚里监棚,以便和乐队、指挥等人及时交流,把握演奏风格。
录音师录棚时,先录制真乐器。如果录单曲,每种乐器都是分别录制的。录音师有时也是混音师,这时,他会把真乐器先简单地合成为伴奏带后,再录制歌手人声。因为有的歌手不识谱,有的则无伴奏带会跑调。
录制歌手人声时,可以监棚,也可以不监棚。但如果录制合唱时,个人认为必须得监棚,否则可能出残品,把活儿砸在手里。由于录棚费较高,重录可能导致赔本。
录合唱,是每一个声部都分别录制,男声、女声也要分别录制。比如一首合唱歌曲,女声有4个声部,男声有4个声部,就要分别录到8个轨上。这不是分别唱8遍、录8遍的意思。为了录成8轨,可能要唱、录几十遍或上百遍。碰到录棚状态不好的歌手、演员,一个人就得录20多遍。更甚的是,有的著名歌手只能一句一句地唱、一句一句地录,最后全凭混音师帮他合成为一首天衣无缝的成名曲、打榜歌等等。
7、混音
歌手本人、作曲、编曲、制作人等人对录音的结果满意后,混音师将所有分轨(包括伴奏分轨、乐器、人声等)进行混音。有时,录音师也兼任混音师。
混音就是在机房中,而不是演出现场,通过对混音台各功能的运用,把录制的各种零碎音频,融合在一起,使最终的成品呈现出剧场演出的立体效果。衡量一个混音师水平的高下,关键就看他混出来的作品有没有剧场感。一般,有乐队演出经验,知道每一种乐器处于乐队哪个位置的混音师才能混出有立体感、剧场感的作品来。否则,你会觉得作品虽然流畅、完整,但有点发瘪、扁平,欠着点饱满感和生命力。
混音师在专业的混音机房及远、中、近、各种参考箱等专业条件下,使用数字或模拟方式,通过为各分轨施加压缩、均衡、激励、失真、混响等效果器,来完成混音。
最后由制作人审定混音师完成的作品。
8,制作母带
制作人将完成混音的音频文件交给母带工程师,对作品做最后一次塑形,制作成数字或模拟的母带。有时,混音台连着CD刻录机,可直接将母带刻成CD。此环节可以由混音师兼任。
制作人拿到母带,标志歌曲的音频制作过程完毕。如果主顾验收通过付掉余款,则合同执行完毕。主顾将CD交到音像出版公司,即可进行出版发行。
9、制作视频
如果制作影视作品或MV,则将CD交付视频制作团队。
以前录制一首歌,必须去专业的录音棚。近些年出现了很多私人工作室,其实就是私人搭的数字录音室。把一个几十平米的房间做一下符合录音条件的装修,然后安装录音设备和电脑,请来录音师、混音师(有的音乐制作人亲自操刀)就可以开工了。
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