林风眠仕女图赏析

❶ 林风眠《白衣女》的个案赏析

1，画中一白衣少女，兰花指 ，拈一支竖笛 轻盈白纱 那是一幅别开生面的出浴图 但有竖笛的出现 成了一幅听伶官乐图
2，留白清描 夸张变形 抽象塑成,
3，画家的话表现的是画家地心理世界 那是一种情感的抒发 所谓一花一世界 他表现的是一种对心中理想女仕的感觉 白色表现她渴望女仕的清纯。。。。

❷ 任选一幅明清时期和中国近现代的美术绘画作品赏析

郑板桥绘画，学于现实，博采众长，自成风格。他一生最喜画竹、兰、石，兼画梅、松、菊等，效法“四时不谢之兰、百节长春之竹、万古不移之石”，做“千秋不变之人”，这是板桥所欣赏的“四美德”。竹、兰、石代表着作者顽强不屈、坚韧不拔、正直无私、虚心向上的精神品质，是他“倔强不驯之气”的象征。
板桥画竹，“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”。《清代学者像传》他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影，他曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”。少年时，屋旁有一片竹，他于是在窗上糊上白纸，白天的日光和夜晚的月色将竹影投射到窗纸上，他觉得零乱的竹影就是天然图画。后来他说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。他通过观察和艺术创作的实践，提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论。“眼中之竹”是自然实景，是对自然的观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现。他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界。

陈杰绘画作品：笔墨是画家的心灵轨迹，是功力修养在宣纸上的展示。笔墨的精细雅俗关系到画的质量，画家们为锤练自己的笔墨在画室里辛勤耕作。什么时代唱什么样的歌。作为中国画表现形式的笔墨是和时代息息相应的，画家们借景抒情。用自己的心灵感受，借笔墨绘写自然，他们留下的作品，是对那个时代的心灵写照。
先师在他们所处的时代，用笔墨写下了有感于时代的绘画篇章，留给我们深厚的文化遗产。这既是丰富了我们的营养，也是给我们铺垫了难以逾越的高度。新时代呼唤我们用手中的笔描绘出新的、具有时代特色的、和时代发展息息相联的作品。余不揣陋，用自己的绵薄之力，融合自己的心灵感受，用山水画的形式记录自己的生命历程，因而也记录了时代发展。

如何在贯通前人用笔用墨法则的基础上，讴歌新时代，余视为终生研究和实践的课题。余以“入门虎”的精神深入传统，研习古人的用笔用墨，并融合时代的气息，练就出自己的用笔用墨用色特性。使用笔奔放激郁，用墨激情扬溢，用色或沉着或鲜丽，使笔墨色、点线面、黑白灰为意境服务，为新时代鼓与呼。经过多年的艰辛磨砺，个人画风初见端倪。多年创作的作品表示着探索的轨迹，也从中感受到改革开发以来社会发展的脉搏。