陈琴老师吟诵75首古诗

1. 陈琴老师吟诵《螽斯》时，把“宜尔子孙，绳绳兮”中的绳念为min(第三声)是否正确我找不到此读音的出处。

陈老师将这个字读为mǐn一是参考她现在使用的读本云南大学出版社出版的《诗经》里的注音（诗经/中国传统文化经典儿童读本(中国传统文化经典儿童读本），二是这个字的这样读更符合它拟声特征的需要，也更多出一番趣味。古今字的读音变化很大，里面需要探讨的确实很多。

2. 陈琴的介绍

1968年5月生，大学本科，从教21年，一直担任小学语文教学和班主任工作。“素读”经典课程创始人，古诗词吟诵专家。在中华书局出版《经典即人生：文字是修正灵魂的良药》一书。主编《中华经典素读本》十二册。

3. 吟诵的意思

1.泛指读书。《晋书·儒林传·徐苗》：“ 苗少家贫，昼执鉏耒，夜则吟诵。”

2.谓有节奏地诵读诗文。《隋书·薛道衡传》：“ 江 东雅好篇什， 陈主 尤爱雕虫， 道衡 每有所作，南人无不吟诵焉。” 唐李白《游太山》诗之四：“清斋三千日，裂素写道经。吟诵有所得，众神卫我形。”

宋罗大经《鹤林玉露》卷十二：“ 高宗 亲书此联於幅纸，黏之殿壁……吟诵此联，凄然出涕。” 清梅曾亮《欧氏又一村读书图记》：“ 岳庵 虽家居，亦囊箧鳞杂，不能吟诵无事如曩时。”冯牧《<郭小川诗选>代序》：“﹝它们﹞值得我们吟诵……首先是因为它们时时响彻着的那种可贵的主旅律。”

孔羽《睢县文史资料·袁氏陆园》：“袁氏（袁可立）陆园在鸣凤门内，……每逢佳日节期，州内文人名士在此聚会。所吟诵的诗歌，后来荟为专集，名《蓬莱纪胜》。”

3. 释义：大声诵读诗或散文，把作品的感情表达出来。

与朗诵截然不同，古代说话原本就是吟诵。

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一、近些年来，越来越多的人开始对吟诵感兴趣，各地的吟诵活动逐渐开展起来。其中教育界也自发开始了恢复吟诵传统，把吟诵引回教育体系的探索。

二、在大学方面，陈少松先生1987年起在南京师范大学开设古诗文吟诵选修课至今，影响很大。叶嘉莹先生在南开大学常年传授吟诵。广州分春馆门人陈永正、吕君忾等先生一直在中山大学等传授粤语吟诵。

2007年，北京师范大学、徐州师范学院、淮阴师范学院、台湾辅仁大学联合成立吟诵诗社。2007年，徐健顺在中央民族大学成立吟诵诗社——紫竹诗社，次年成立“首都高校吟诵传承研究联谊会”，有20多个大学的诗社参加。北京师范大学的王宁先生、首都师范大学的谢绥东先生、北京语言大学的王恩保先生等都传授过吟诵。

三、在中小学教育方面，语文界很早就开始吟诵教学的探索了。广州的陈琴老师创“素读经典”教学法，现已经推广到全国，其中已经使用了自创唱诗的手段。上海的戴建荣老师推行吟诵朗诵法，也已经在全国推广。上海的彭世强老师进行吟诵教学，效果显著，被评为特级教师，也在十几个省传授过经验。厦门的陈水龙老师也把闽南语吟诵引进教学，坚持了十多年，等等。

四、在最近开展的“中华经典诵读”活动中，有更多的地方引进了吟诵的形式。上海《小学语文教师》编辑部每年都组织各地的老师学习“经典诵读”的教学法，其中也包括吟诵。这些都说明吟诵是受到社会各界的欢迎的，只是很多吟诵还不规范，很多吟诵也缺乏传承，这些都需要我们共同努力。

五、在社会上，安徽马鞍山每年都有吟诵活动。大连图书馆馆长张本义先生让图书馆系统的人员都学习吟诵，并组织演出交流。中华诗词学会曾成立吟诵委员会，周笃文先生、戴学忱先生等，在各地推广吟诵。文怀沙先生倡导“东方吟诵学”，在媒体上大力宣传吟诵。常州、漳州、泉州、武汉、苏州等地，常年仍有吟诵雅集。

4. 为什么要培养幼儿，让他从小爱上诵读古诗词

中国文字原本就蕴含着艺术美，周作人先生说，中国汉字具有游戏性、装饰性与音乐性的特点。而中国古典诗歌更浓缩了我们母语的精华，以其特有的节奏感、韵律感、美观性等特质，从古到今始终散发着迷人而高贵的气质。

幼儿时期是一个人记忆力最强的时期，古诗篇幅短小，工于音韵，句式工整，读起来朗朗上口。从小朗诵古诗词并不重在理解，古诗词平仄押韵，韵律感非常强，良好的感知自然会慢慢形成“理解”。从幼儿期开始学习古诗、诵读古诗，可以让幼儿了解中华民族的灿烂文化，提高幼儿审美能力，丰富知识、启迪智慧、发展潜能、陶冶情操。

古诗的内容包罗万象，有的寓意深刻，有的富有哲理性，有的寄情山水，充满了画意??然而，由于古诗中所描写的景物、事件、人物与幼儿生活的年代相差很远，小时候不能理解古诗中所描绘的意境、表达的情感。

长大了，

春天，看到了盛开的桃花，突然明白什么是“桃之夭夭，灼灼其华”。

冬天，西风凛冽，天空阴沉，行人都急匆匆的奔走，到了家，烤着炉子，外边洋洋洒洒的下起了雪。知道了什么是“晚来天欲雪”，什么是“红泥小火炉”。

夏天，跟爸妈去湖里玩，小舟在荷叶中穿过，知道了什么是“接天莲叶无穷碧”，什么是“水光潋滟晴方好”。

秋天，过了天高云淡，就是凉风乍起，梧叶飘黄，知道了什么是“老树呈秋色”，什么是“苒苒物华休”。

约会的时候，知道什么是“月上柳梢头”；灯会的时候，知道什么是“一夜鱼龙舞”。

愁的时候，“伫倚危楼风细细”；乐的时候，“春风得意马蹄疾”。

小的时候，“卧看牛郎织女星”；大的时候，“金风玉露一相逢”。

从小背的那些古诗词，像是看不懂的画面，存在心里。小时候，记忆里的声音，对精神世界是有影响的。一天，遇到了某个风景，某份心情，就忽然明白那首诗，那句词，那幅画。那种感觉，是穿越千年的心意相通，它是如此恰当，以至于无法用其他的词语形容。记住了词，记住了景，也记住了情。

从幼儿时期朗读、背诵古诗词，彻底吸收了诗歌的节奏和韵律，待到一定的年纪，诗中蕴藏的情感自然会浮出水面。等到大长后才懂得古诗词的美好。

当代“素读”经典课程创始人，古诗词吟诵专家，《中华经典素读范本》主编陈琴老师表示：3~12岁是孩子记忆的黄金期，把握住这个时期，诵读古诗词，学习国学，终生受益。

她率先把经典“素读”的理念引入当下的小学语文课堂，创设了能被移植的经典“素读”课程。陈琴老师在新加坡、中国香港及全国各地讲课、报告百余场，被多个省市教育局、学校聘为课程指导教师。

她的学生经六年的经典“素读”训练后，个个都能达到“背诵十万字，读破百部书，能写千万言”的教学目标。将《弟子规》《三字经》《千字文》《声律启蒙》《大学》《中庸》《论语》《老子》《飞鸟集》等经典名篇全都背得滚瓜烂熟。此外，所有的学生在吟诵法的熏陶下，都能熟背四百多首古诗词。

《中华经典素读范本》全套书收录了中华经典的蒙学、诗律、常识、四书五经、诸子等经典名篇，是一套为6~12岁的孩子精心准备的，可作为现行语文教材的补充读本。根据本书的体例，孩子每天的诵读量是五六十字，每年的诵读量，大概在1.8万字左右，这样下来，6年时间里能背诵十万字。

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该丛书根据古诗词吟诵专家陈琴老师倡导的“中华经典素读教学法”策划出版，是一套专供幼儿园课堂教学和课外阅读使用的权威、系统、实用的素读经典范本。本丛书全彩印刷，配有与诗文对应的书法作品和与诗文相关的插图，配套吟诵光盘。

5. 吟诵古诗词的基本方法

小学生古诗词吟诵的教学方法

吟诵是诗乐传统的核心，是传承中国文化精神的重要手段。古诗词的吟诵作为我国古代诗词艺术，是教师在教学中应该充分挖掘的，也是学生学习的一个重点。本文将从曲调、腔韵、节奏、语感、体会诗歌情感等方面，详细介绍了小学生古诗词吟诵的教学方法。

小学生对口头言语中语音的细微差别逐渐掌握，并开始进入书面言语发展时期。小学生的词汇增加很快，对词义的理解越来越精确，语法运用逐步趋于合理、完善，言语表达更加连贯、生动和多样化。因此，根据小学生的语言特点和文化水平，加强古诗词的吟诵的教学方法研究极为重要。

1 根据曲调，由声入境

吟诵区别于朗诵的主要之处就在于：吟诵是有曲调的。小学古诗词教学中，第一步就应该明确吟诵的曲调。教师在教学时先要作吟诵示范，一句一句的地交给学生带基本调子的吟诵，直到学生能够独立吟出模仿的调子来。这样一来，先是第一时间抓住了学生的注意力，同时也通过声音的感染力，把学生带入了古诗词的意境中去。

吟诵虽有曲调，但不同于唱歌，因为吟诵的曲调是不固定的。也就是说，同一首诗可以用不同的曲调来吟诵。现有传统吟诵、现代吟诵、自成曲调三种方式
在学习吟诵的最初阶段，我们可以先模仿现有的吟诵曲调。在模仿的过程中，再渐渐感受其中的情感、发掘其中的规律：比如，回环往复——吟诵的曲调大都比较简单，每句都是同一个调，句句如此，回环往复；再比如，依字行腔——根据诗句中每个字的读音的高低起伏来拉长声腔，以此来形成简单的曲调。吟诵得多了，自然就会感受到其中的规律。

在学生基本掌握吟诵的曲调之后，应要引导学生通过声音走进作品的意境、走入作者的情感世界。老师应带领学生一起展开想象，一边吟诵，一边引导学生去想象诗词中所描绘的画面，去想象作者当年创作诗歌时的情景。音乐很容易左右人的情绪，当学生们用着或低回沉郁或高亢嘹亮的曲调吟诵时，作品所蕴含的感情会更深的镌刻在他们心中，让其感同身受。

2 字正腔圆，感受韵味

在小学阶段，要保证学生对诗句的理解，还是要从基础抓起。先吟准字音、吐字清晰，做到所谓的“字正”，再通过拖音，使声腔饱满，做到所谓的“腔圆”，字正腔圆是对吟诵的基本要求，以此来感受诗歌的韵味。教学将分为以下两个步骤：

2.1 吟准音节，吐字清晰

小学阶段，对字词的掌握属于重点教学内容。在用吟诵教古诗时，教师以普通话吟诵为主，带领学生吟准字音，使学生通过吟诵，掌握整首诗的字词发音。

在吟准字音的基础上，还要做到吐字清晰、字正腔圆。汉字的音节是优美的，能够准确清晰饱满地读出来，展现腔调的圆润，给人以美的感受。

2.2 运用腔音，感受韵味

中国古典诗词，除了节奏鲜明之外，还要押韵。押韵不仅使古诗词读起来整齐、好听，还可以使古诗词充满风韵。古诗词的韵味体现在韵尾发音时可以引起鼻腔和胸腔的共鸣，让人有一种荡气回肠的感觉。在吟诵时，通过对韵尾拖腔的处理，可使学生感受到诗歌的韵味、体会到诗人在创作时的情感，余音袅袅，回味无穷。

3 根据节奏，培养语感

在诗歌中，节奏能显示语言的顿挫。节奏的停顿、延长等能够表达不同的语义，语气的急剧、舒缓又能表达不同的感情。吟诵的“诵”字，本来就是指有节奏地读，可见在吟诵时必须掌握好节奏的规律。在吟诵时，把握住不同的节奏规律，不仅能够帮助学生体会诗句的情感，也能逐渐帮助学生培养语感。形成良好的语感，能增强学生对诗句语言的感受力。

汉语的音节本身由于声母、韵母和声调的不同，就有长短、高低、轻重、急徐等不同的节奏；其次，古典诗词作为体现汉语节奏美的典型，也会因语义的群集、情感的波动等产生不一样的停顿，凸显出抑扬顿挫的节奏。因此，在教学生吟诵时，主要需掌握每个字词音节的节奏和每一句诗句停顿的节奏。

古代汉语的声调分平、上、去、入四声，其中“平”为平声调，“上、去、入”为仄声调。现代汉语则分为阴平、阳平、上声、去声（小学阶段称一声、二声、三声、四声），把古代汉语中的“入声”，归到了“去声”当中。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调。明朝释真空的《玉钥匙歌诀》曰：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏”。简言之，平声平缓而悠长，仄声猛烈而急促。这就是几位吟诵大家们所提出的“平长仄短”的规律。
·平仄与声调有关，与韵无关。现在是“平上去入”四声，秦汉时声调更多。
· 分四声法
平声平道莫低昂， 字例：山、川、船、夫 →平
上声高呼猛力强。 字例：孔、水、语、上 →仄
去声分明哀远道， 字例：送、意、处、会 →仄
入声短促急疏藏。 字例：（没讲） →仄
4 通过吟诵，领悟诗意，体验情感

教育家叶圣陶曾对吟诵做出过以下要求：“令学生吟诵，要使他们看作一种享受，一遍一遍地读来入调，一遍一遍地体会亲切。自然达到熟练地境界。”当代著名语文教师陈琴也创建了“素读经典”教育法，指的是不追求投入理解，只是将其反复诵读，烂熟于心的读书方法。以上例子均证明在进行古诗词吟诵教学时，需要让学生反复地吟诵。

学生通过反复地吟诵，可以不断地想象诗歌所描绘的画面，不断地加深对整首诗的理解，逐渐的感悟诗歌的节奏美、韵律美，还可加深对作者创作情境的体会。所谓“书读百遍，其义自见”，反复地吟诵，自然可以达到领悟诗意、体验情感的效果。其一，吟诵的曲调就是整首诗的感情基调；其二，音节的顿挫、节奏的铿锵，又让人感受到诗人情感的波动与变化；其三，腔音的运用，诗人在余音绕梁中体会诗歌的韵味，品味诗人的感情。

所以，在古诗词教学的最后，教师需引导学生反复吟诵，在反复的吟诵中想象诗人创作时的情境，由此来领悟诗意，体验情感。