古诗画王维

① 古诗《画》

《画》

【作者】王维【朝代】唐

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

译文：

远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。

春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。

(1)古诗画王维扩展阅读

写作背景：

看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。

而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

远看山有色，远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。

王维河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”，因笃信佛教，有“诗佛”之称。今存诗400余首，重要诗作有《相思》、《山居秋暝》等。受禅宗影响很大，精通佛学，精通诗、书、画、音乐等，与孟浩然合称“王孟”。

② 《画》这首诗的诗意是什么

他在诗文、绘画、书法、音律各方面的全才式表现，尤其是因他亦官亦隐的生活态度折射在艺术创作中的独特风格，使他成为后代文人艺术家心中的经典形象。这种独特艺术风格通过视觉艺术呈现出来，即其绘画的最大特色——诗画合一，意境深邃。

诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

其次，就绘画技法而言，王维曾跟随享有“画圣”之誉的吴道子学习，吴氏“笔不周而意周”的疏体风格多少都会给他一些影响。另外李思训的技法也为王维吸收借鉴，融众家之长而开新局面。他将单纯的水、墨材料用于山水画表现，形成雅致、淡远的水墨画风，与其“空灵”的诗风如出一辙。

③ 古诗《画》的全文是什么

《画》

王维 （唐）

远看山有色，近听水无声。

春去花还内在，人来鸟不惊。

④ 《画》这首诗是什么意思

《画》

唐代作家王维

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

译文：

远看高山色彩明亮，走到近处却听不到水的声音。

春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。

(4)古诗画王维扩展阅读：

写作背景：

这首诗是在安史之乱以后，李龟年南奔湘中，曾在某官郎邸席上演唱本诗，这说明本诗在盛唐时已为时人所传唱，且在战乱年代依然长盛不衰，从中足见本诗感染人心之深。

这首诗的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实。

诗人唯有带着淡淡的忧伤去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

“远看山有色”此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。

“近听水无声”和首句并无矛盾之处，动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余，是什么如此神奇，静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。

“春去花还在，人来鸟不惊。”花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。