想寫一首歌怎麼寫

㈠ 怎樣寫一首歌

1.為歌詞寫旋律，這是大多數西藏歌手在做的被認為是比較簡單的方法。
2。配伴奏，也叫配器。
這是寫歌的兩個途徑，缺一不可的兩個方面。
如果一個人能同時掌握這兩種方法。那就算是可以寫歌了。
作曲的概念還應該包含以下眾多因素：
寫交響樂、室內樂、鋼琴、小提琴等多種樂器的獨奏或合奏，還有，不同風格的音樂。如：流行樂、爵士樂、民族的和鄉村樂。
寫歌最簡單的方法就是，學習，曲式。多聽音樂，分析音樂，作曲和作文章一樣，作文章要有文章的格式。怎麼開始，怎麼闡述故事，高潮設計在那裡，結尾怎麼安排？這就是必須要事先設計好。歌詞的格式，直接影響到旋律的格式。在選擇歌詞時，首先要對它的格式進行設計。格式的設計，好多歌手比較生疏。
藏民族有很好的寫作旋律的基礎，因為民歌本身就是創作的源泉。如果有了旋律的素材，對旋律素材的發展，將成為主要的環節。有了這個環節，再有曲式的設計。通過學習和琢磨，最好再有和聲的思維邏輯能力(你所聽到的，好多樂器同時在響，就是和聲)。 這種旋律的寫作、曲式的設計、和聲的匹配等。就是寫歌的基本技術。這些能力需要長期與音樂的磨合才能有這種相應的思維邏輯能力。
世界上沒有任何老師教你產生旋律（主題材料），旋律是跟據你聽覺的潛在力和想像力所決定的。是一種多聲部的思維，還是單聲部的思維。這全靠你聽音樂的時候聽到的音樂感覺和你所掌握的音樂知識而定。

作曲作為一個時間的藝術和聲音的藝術，它必須具備；人要有耳朵聽，還要有時間聽。還要有良好的記憶。如果懂一件樂器，你的記憶就牢靠，你也有實踐，也有修改的機會，周而復始的進行創作才能出最理想的音樂作品。
有些朋友一定會問需要學習什麼樣的樂器才符合作曲的要求，其實什麼樂器都可以，當然，作為一個音樂人必須要懂一件樂器這是最重要的，最理想的是鋼琴，西方人在鋼琴上作曲，印度人在Sitar 上作曲，Sitar是在印度流傳的樂器，我們可以從印度電影中應該可以聽到的，是一種彈撥樂器，有節奏感。不管是唱歌的歌曲還是跳舞的舞曲都是離不開它。好多彈唱手直接在他們所掌握的樂器上作曲。現在又有好多作曲家直接在電腦上作曲。使作曲變得越來越現代化。
所以，西藏歌的寫作最好懂一些西藏本地樂器，那樣更好的可以發揚本民族音樂的音質，同時還可以保留他的地方特點。

㈡ 寫一首歌 作文

寫一首歌，讓你帶回去

當火車鳴笛，你已離去。

——題記

1、寫一首歌

很想寫一首歌，關於我們的回憶。

不是悲傷的，但一定有一點淡淡的憂傷，那是懷念。不是歡快的，但一定有一點點明快，那是我們那時的步調。

那是，關於我們的歌啊。

那是，關於我們的年華啊。

我寫一首歌，給你，給我。當你聽到這首歌時，要想起我們的日子啊。

我翻開以前的日記，我慢慢回憶我們的從前，把他們作為歌詞的參考。

我回憶我們以前的笑臉，我回憶我們以前的歌聲，把他們作為曲調的參考。

可笨拙的我，終究沒有寫完一首歌。

我想，用一首歌，寫不完，那時。

2、讓你帶回去

呵，你要走了。

可惜，我沒有寫成一首歌，讓你聽。

火車鳴笛，你已離去，不知何時，才能相見呢。

在那個陌生的城市的街道行走，你會不會想起我們經常逛的那條小街？呼吸陌生城市的空氣，你會不會想起我們一起去過的那片小小的樹林，多清新的空氣？還有，當你站在站台，會不會想起我們每天放學時等公汽時快樂的談笑？

呵，你已經走了，但願你都記得，不過，忘記了，也就算了。

那畢竟是從前啊，我們還有更好的未來。

嗯，我們要去追尋，以後的快樂。

原諒我，沒有寫成一首，像樣的歌，讓你帶走。