回車駕言邁賞析

⑴ 描寫沙漠的古詩整首

原文：

單車欲問邊，屬國過居延。

征蓬出漢塞，歸雁入胡天。版

大漠孤煙直，長權河落日圓。

蕭關逢候騎，都護在燕然。

出自：使至塞上

作者：王維

朝代：唐

翻譯：

輕車簡從將要去慰問邊關，路經的屬國已過居延。

像隨風而去的蓬草一樣出臨邊塞，北歸大雁正翱翔雲天。

浩瀚沙漠中孤煙直上，黃河邊上落日渾圓。

到蕭關時遇到偵察騎士，告訴我都護已經到燕然。

(1)回車駕言邁賞析擴展閱讀：

此詩載於《全唐詩》卷一百二十六。下面是中國古代文學研究專家、中國作家協會會員、原首都師范大學中文系博士生導師張燕瑾先生對此詩的賞析。

《使至塞上》描繪了塞外奇特壯麗的風光，表現了詩人對不畏艱苦，以身許國的守邊戰士的愛國精神的贊美；此詩敘事精練簡潔，畫面奇麗壯美。

「單車欲問邊」，輕車前往，向哪裡去呢——「屬國過居延」，居延在今甘肅張掖縣西北，遠在西北邊塞。

「征蓬出漢塞，歸雁入胡天」，詩人以「蓬」、「雁」自比，說自己像隨風而去的蓬草一樣出臨「漢塞」，像振翮北飛的「歸雁」一樣進入「胡天」。古詩中多用飛蓬比喻漂流在外的遊子，這里卻是比喻一個負有朝廷使命的大臣，正是暗寫詩人內心的激憤和抑鬱。與首句的「單車」相呼應。萬里行程只用了十個字輕輕帶過。

⑵ 古詩十九首的作品賞析

東漢末年，社會動盪，政治混亂。下層文士漂泊蹉跎，遊宦無門。《古詩十九首》就產生於這樣的時代，表述著同類的境遇和感受。這十九首詩歌，基本是遊子思婦之辭。具體而言，夫婦朋友間的離愁別緒、士人的彷徨失意和人生的無常之感，是《古詩十九首》基本的情感內容。有些作品表現出追求富貴和及時行樂的思想。
這段話指出了《古詩十九首》所表達的情感，是人生來共有的體驗和感受。如：表現思念故鄉懷念親人的《涉江采芙蓉》、《去者日以疏》；表現思婦對遊子深切思念和真摯愛戀的《凜凜歲雲暮》、《客從遠方來》和《迢迢牽牛星》；表現游士對生存狀態的感受和他們對人生的某些觀念：《回車駕言邁》、《明月皎夜光》。
總之，《古詩十九首》所抒發的，是人生最基本最普遍的幾種情感和思緒，是「人同有之情」。因而，這些詩歌能夠永久地感動人，千古常新。同時，它以藝術的方式，《古詩十九首》深刻地再現了文人在漢末社會思想大轉變時期，追求的幻滅與沉淪，心靈的覺醒與痛苦，學者所謂「逐臣棄友、思婦勞人、托境抒情、比物連類、親疏厚薄、死生新故之感，質言之、寓言之、一唱而三嘆之」（王康《古詩十九首繹後序》），良非虛言.
《古詩十九首》在揭露現實社會黑暗，抨擊末世風俗的同時，也隱含了詩人對失去的道德原則的追戀。這種無可奈何的處境和心態，加深了詩人的信仰危機。事功不朽的希望破滅，詩人乃轉而從一個新的層面上去開掘生命的價值。無論是露骨宣稱為擺脫貧賤而獵取功名，還是公開聲言要把握短暫人生而及時行樂，總之是喪失了屈原式的執著。在舊的理性規范解除之後表現出來的生命沖動，由於受到歷史傳統、客觀環境和自身文化積淀的束縛，很難獲得健康、樂觀的內容和形式。但值得注意的是，詩人在感嘆短暫的人生時，雖出言憤激，卻也並非真是甘心頹廢，有人仍在潔身自好，尋覓精神上的永恆。
《古詩十九首》還有一類作品更深刻地反映了遊子思婦的現實生活與精神生活的巨大痛苦。
《古詩十九首》的相思懷人之作，不少是從女性角度著筆的。首先，這是由於在宗法社會中，女性因其特定的處境，只能把全部的生命寄託於愛情和婚姻關系。其次，古代女性生活環境與心靈世界的狹小封閉，使她們只能在孤獨中無止境地去咀嚼體味相思的痛苦，其盛情的深婉細膩，又是男性所不及的。女性豐富的情感和敏銳的觸角，與其生活環境中的種種事物相交流，又使這些事物成為女性心理最為動人的物化形式，並為詩人的創作提供了意蘊豐厚的意象和意境。
漢末文人則已在相當的程度上，具有了與女性世界作心靈溝通的現實基礎，他們抒寫女性的不幸，不僅有真誠的理解與同情，也融入了自己飽經憂患與痛苦的人生體驗。《古詩十九首》之多從女性角度寫相思之苦，並能由此獲得普遍而久遠的藝術魅力，原因便在於。
《古詩十九首》以藝術的方式，表現士子的社會境遇、精神生活與人格氣質，並由此透視出漢末社會生活的一個側面，有相當重要的認識意義。 漢初的治國思想為黃老之學，後武帝以儒學一統，黃老失勢，在與儒學合 流的同時又與莊子思想逐漸融合，形成了漢代社會道家的特殊風格。憂生懼禍是老子思想的一部分，到了莊子，更是把這種心理凸顯出來。受這種社會思潮 的影響，知識分子更加強化了生命意識，與此相對應的是感嘆人生的短暫和對 死亡的思考。個人意識的覺醒和生命價值的發現使漢代文人開始憂慮時光的匆 匆流逝，進而又對死亡充滿困惑和恐懼，他們想要在這有限的人生畫布上盡量 的揮灑，以表達對生的尊重和欲求，但現實的不公正已無法改變，只能通過增 加生命的密度來實現價值，及時行樂就是這種思想的衍生品。道家講究的是清 心寡慾，但也認為人要順從自己的人性和慾望，慾望無法得到滿足，就會激發人內心的情感波濤。「生年不滿百，常懷千歲憂；晝短苦夜長，何不秉燭游？為 樂當及時，何能待來茲」、「不如飲美酒，被服紈與素」、「人生非金石，豈 能長壽考？奄忽隨物化，榮名以為寶」、「人生天地間，忽如遠行客」。這些失意的貧士在窮困和憂患之中只能 用說反話來表現內心的苦悶。這種人生的悲劇感，根本上是由於詩人面對生命 價值和尊嚴的被扼殺，產生了強烈的反叛意識，縱欲的內在是徹骨的悲涼。對於世俗生活以及社會私情的關注帶來了真我個性的回歸，道家思想喚醒了詩人在時代苦悶之下的生命意識。詩人開始重新定義自己生命價值和情感取向，抒情化的表達和個性的彰顯最終把文學帶上了緣情之路。《古詩十九首》受到道家學說朴實自然為美的影響，道家強調情感的自由抒發，追求自然和簡朴文風，因為大道本身朴實無華的。在這種思想的影響下，十九首的整體風格都呈現出一種淺顯沖淡，天然去雕飾的自然美感。 老莊思想中有憤世嫉俗的一面，道家雖主張恬淡虛靜，卻也不遺餘力的抨 擊黑暗的社會現實。《古詩十九首》雖為抒懷之作，但造成詩人憤懣傷感的主要 原因還是由於統治階級、官僚制度的不公平和不合理。《青青陵上柏》中宛洛的 達官貴族冠帶相索，上層社會如同一個封閉的體系，外人難以進入。《明月皎月 光》中昔日的同門之友，也因為飛黃騰達而棄詩人於不顧等等。這些都從側面鞭笞了社會的黑暗現實，具有一定的社會意義。 漢代雖然採取「獨尊儒術」的思想統治政策，但是道家思想始終是其時代思想的一部分，特別是到了東漢，經學衰頹，老莊復歸，對士人的影響日漸從 隱性變為顯性。在整個社會思潮的影響下，貧士失志的文人已經在現實打擊下心灰意冷，毫無鬥志，於是轉而想從道家思想中尋求解脫。所以 他們的詩歌創作必然被這種心理影響，在向道家回歸的同時，由於文人一直以 來都受到中國正統儒家思想的熏陶，於是心態就呈現出了矛盾的兩重性。不過 也正是由於詩人胸中蘊藏著儒道兩種思想，中國兩種傳統文化的精髓均在詩中 得以展現，才使得《古詩十九首》具有如此獨特的藝術魅力。
《古詩十九首》的作者從樂府民歌汲取養料，滋養自己的創作。他們有感而發，語言樸素自然，描寫生動真切，決無虛情與矯飾，更無著意的雕琢，因此具有天然渾成的藝術風格。劉勰《文心雕龍·明詩》中就這樣概括《古詩十九首》的藝術特色：「觀其結體散文，直而不野，婉轉附物，怊悵切情，實五言之冠冕也。」具體表現在以下四個方面：
1．抒情詩的典範。長於抒情，卻不直言，委曲婉轉，意味無窮。從寫景敘事發端，極其自然地轉入抒情，水到渠成，而又抑揚有致。
2．質朴自然。從情感說，《古詩十九首》感情純真誠摯，沒有矯揉造作；從藝術表現說，它的寫境用語好像都是信手拈來，沒有錯采鏤金式的加工，而是出水芙蓉般的自然詩境。
3．情景交融，物我互化，渾然圓潤的藝術境界。《古詩十九首》所描寫的景物、情境與情思非常切合，往往通過或白描、或比興、或象徵等手法形成情景交融，渾然圓融的藝術境界；
4．語言精練。《古詩十九首》語言淺近自然，卻又極為精煉准確。不做艱澀之語，不用冷僻之詞，而是用最明白淺顯的語言道出真情至理。傳神達意，意味雋永。遣詞用語非常淺近明白，「平平道出，且無用功字面，若秀才對朋友說家常話」，卻涵詠不盡，意味無窮；《古詩十九首》的語言如山間甘泉，如千年陳釀，既清新又醇厚，既平淡又有韻味。
此外，《古詩十九首》還較多使用疊字，或描繪景物，或刻畫形象，或敘述情境，無不生動傳神，也增加了詩歌的節奏美和韻律美。
事物總是具有兩面性的，由於情致與才藻的關系是中古後詩史中的一個主要矛盾，而《古詩十九首》完美地處理了這一矛盾，因此，後世凡是遇到形式主義詩風抬頭，進步詩人總是將《十九首》與詩、騷、漢樂府一起作為自己的旗幟，《十九首》在詩史上的主要作用是積極的。
然而因為《十九首》的作者與勞動人民畢竟有一定距離，它所反映的社會生活不夠寬廣，它的詩境又主要表現為蘊藉含蓄一路。因此當後世出現在思想史上直指現實，激切鋒利；或在風格上發揚踔厲，縱橫馳騁的作品與流派時，一些保守的詩人與評論家又都拉起《十九首》這面大旗，作為它們反對詩壇上這些新生事物的武器。
《十九首》的有些作品表現出追求富貴和及時行樂的思想，另外作者憤於現實，又往往以頹廢放盪來作對抗，這也落了後世某些逃避現實的詩人之口實，在這些方面，它又表現出消極的影響。 將《古詩十九首》與漢樂府五言歌辭相比較，捨去音樂因素，就實體形式看，並無本質的區別。六朝以至唐宋人記載中兩者的篇目多有重疊，如古詩《生年不滿百》又作樂府《西門行》，詞句更多雷同，如古詩《孟冬寒氣至》有雲「客從遠方來，遺我一書札。上言長相思，下言久別離」；而漢樂府《飲馬長城窟行》則雲「客從遠方來，遺我雙鯉魚。……上言加餐飯，下言長相憶」。
可見古詩和樂府在漢世是二而一的關系，被采入樂即為樂府，未入樂或入樂後又失其調名則為古詩，故清人朱干《樂府正義》說：「《古詩十九首》，古樂府也。」《古詩十九首》的這一性質，決定了它與漢樂府一樣，繼承了《詩經》以來「感於哀樂，緣事而發」的特點，所以說它是「風余」。
但以群體出現的《古詩十九首》，又是眾多的漢代無名氏詩歌中一個有自身特點的類型。與一般漢樂府民歌比較，在風格上有以下異同：
1．感性方面二者均一事一詩，情事交融。民歌較多鋪敘，敘事以見情；古詩則重於抒情，以情融事。
2．結構方面二者均結構渾成，無斧鑿之痕。 民歌多以事情之自然順序為線索；古詩則按照情感的起伏節奏驅遣剪裁事實。
3．語言方面二者均自然天成，富於感染力。民歌如胡應麟所稱「質而不鄙，淺而能深」；古詩則「隨語成韻，隨韻成趣」，明謝榛稱之為「秀才說家常話」。
4．境界方面由以上三者決定，二者均風格渾成，境界深遠。民歌「遒深勁絕」（王漁洋語），其境深厚；古詩「怊悵切情」（劉勰語），其境曠遠。
這些異同的根本原因在於《古詩十九首》的作者，不同於樂府民歌之多為勞動者，而是具有相當文化修養的地主階級中下階層知識分子。他們為了更好地抒發因遭受壓抑而產生的憤懣不平，一反當時上層統治者將文學作為雕蟲小技的痼疾，打破了當時從形式上尊崇《詩經》、《楚辭》，專尚回言、騷體（及其流裔漢賦）的積習，大膽地向民歌學習，從而將分離達三百餘年之久的文人創作語言與漢族民間創作語言重新結合起來，將新興的五言歌詩——被上層文人視作「俳優倡樂多用之」的俗體詩作為主要的創作手段，同時將漢樂府中已有表現的敘事與抒情分流的傾向，加以進一步發展，從而使得自己的創作與漢樂府相比較表現出同中有異的特點，於是「驚心動魄，一字千金」（鍾嶸語）的一代新詩——五言抒情古詩就應運而生了。這種詩體及其表現手法，在中古以後的古典詩歌諸形式中一直居於主導地位，因此說《古詩十九首》又是「詩母」。

⑶ 急求詩歌鑒賞<<古詩十九首>>!!

1、《古詩十九首》一共要19首，要一首首地寫完賞析，就算不嫌累，這里也容不下，得另外有附件。
2、此處僅提供第一首的賞析供參考。
行行重行行
行行重行行，與君生別離。
相去萬余里，各在天一涯。
道路阻且長，會面安可知?
胡馬倚北風，越鳥巢南枝。
相去日已遠，衣帶日已緩。
浮雲蔽白日，遊子不顧返。
思君令人老，歲月忽已晚。
棄捐勿復道，努力加餐飯。
注釋
重行行：行了又行，走個不停。
生別離：活生生地分離。
天一涯：天一方。意思是兩人各在天之一方，相距遙遠，無法相見。
阻且長：艱險而且遙遠。
胡馬依北風，越鳥巢南枝：胡馬南來後仍依戀於北風，越鳥北飛後仍築巢於南向的樹枝。意思是鳥獸尚眷戀故土，何況人呢？胡馬，泛指北方的馬，古時稱北方少數民族為胡。越鳥，指南方的鳥，越指南方百越。這兩句是思婦對遊子說的，意思是人應該有戀鄉之情。
相去日已遠，衣帶日已緩：相離愈來愈遠，衣帶也愈來愈鬆了。意思是人由於相思而消瘦了。已通「以」。 緩：寬松。
浮雲蔽白日：這是比喻，大致是以浮雲喻邪，以白日喻正。想像遊子在外被人所惑。 蔽：遮掩
不顧反：不想著回家。顧，念。反通「返」。
思君令人老：由於思念你，使我變得老多了。老，指老態，老相。
歲月忽已晚：一年倏忽又將過完，年紀愈來愈大，還要等到什麼時候呢！歲月已晚，指秋冬之際歲月無多的時候。
棄捐勿復道：什麼都撇開不必再說了。捐，棄。
努力加餐飯：有兩說。一說此話是對遊子說，希望他在外努力加餐，多加保重。另一說此話是思婦自慰，我還是努力加餐，保養好身體，也許將來還有相見的機會。
譯文
你走啊走啊老是不停的走，就這樣活生生分開了你我。
從此你我之間相距千萬里，我在天這頭你就在天那頭。
路途那樣艱險又那樣遙遠，要見面可知道是什麼時候？
北馬南來仍然依戀著北風，南鳥北飛築巢還在南枝頭。
彼此分離的時間越長越久，衣服越發寬大人越發消瘦。
飄盪游雲遮住了太陽，他鄉的遊子不想回還。
只因為想你使我都變老了，又是一年很快地到了年關。
還有許多心裡話都不說了，只願你多保重切莫受飢寒。
賞析
一個婦女懷念離家遠行的丈夫。她詠嘆別離的痛苦、相隔的遙遠和見面的艱難，把自己的刻骨的相思和丈夫的一去不復返相對照，但還是自我寬解，只希望遠行的人自己保重。全詩長於抒情，韻味深長，語言樸素自然又精煉生動，風格接近民歌。
欣賞提示
本篇可分作兩部分：前六句為第一部分，後十句為第二部分。
第一部分，追敘初別，著重描寫路遠相見之難。開頭兩句「行行重行行，與君生別離」是全詩的綱，總領下文。
第二部分，著重刻畫思婦相思之苦。胡馬、越鳥二句是說鳥獸還懂得依戀故鄉，何況人呢？以鳥獸和人作比，是從好的方面揣度遊子的心理。隨著時間的飛馳，遊子越走越遠，思婦的相思之情也愈來愈深切。「衣帶日已緩」形象地揭示了思婦的這種心情。她日益消瘦、衰老和「遊子不顧反」形成對比。「浮雲蔽白日，遊子不顧反」，是從壞的方面懷疑遊子薄倖，不過不願直說，而是委婉地通過比喻表達心裡的想法。最後兩句是強作寬慰，實際上這種心情是很難「棄捐」勿「道」的，心緒不佳，「餐飯」也是很難「加」的。相思之苦本來是一種抽象的心理狀態，可是作者通過胡馬、越鳥、浮雲、白日等恰切的比喻，帶緩、人老等細致的描寫，把悲苦的心情刻畫得生動具體，淋漓盡致。
評析
古詩是與今體詩相對而言的詩體。一般唐代以後的律詩稱今體詩或近體詩，非律詩則稱古詩或古體詩。《古詩十九首》大約是東漢後期作品，大多是文人模仿樂府之作。這里收集的古詩作者已佚。但它的藝術成就是非常突出的，它長於抒情，善於運用比興手法，使詩意含蓄蘊藉。它大體代表了當時古詩的藝術成就。《行行重行行》是《古詩十九首》中的第一首。這首詩是一首思夫詩。抒發了一個女子對遠行在外的丈夫的深切思念。這是一首在東漢末年動盪歲月中的相思亂離之歌。盡管在流傳過程中失去了作者的名字，但「情真、景真、事真、意真」（陳繹《詩譜》），讀之使人悲感無端，反復低徊，為女主人公真摯痛苦的愛情呼喚所感動。
首句五字，連疊四個「行」字，僅以一「重」字綰結。「行行」言其遠，「重行行」言其極遠，兼有久遠之意，翻進一層，不僅指空間，也指時間。於是，復沓的聲調，遲緩的節奏，疲憊的步伐，給人以沉重的壓抑感，痛苦傷感的氛圍，立即籠罩全詩。「與君生別離」，這是思婦「送君南浦，傷如之何」的回憶，更是相思之情再也壓抑不住發出的直白的呼喊。詩中的「君」，當指女主人公的丈夫，即遠行未歸的遊子。
與君一別，音訊茫然：「相去萬余里」。相隔萬里，思婦以君行處為天涯；遊子離家萬里，以故鄉與思婦為天涯，所謂「各在天一涯」也。「道路阻且長」承上句而來，「阻」承「天一涯」，指路途坎坷曲折；「長」承「萬余里」，指路途遙遠，關山迢遞。因此，「會面安可知」！當時戰爭頻仍，社會動亂，加上交通不便，生離猶如死別，當然也就相見無期。
然而，別離愈久，會面愈難，相思愈烈。詩人在極度思念中展開了豐富的聯想，凡物都有眷戀鄉土的本性：「胡馬依北風，越鳥巢南枝。」飛禽走獸尚且如此，何況人呢？這兩句用比興手法，突如其來，效果遠比直說更強烈感人。表面上喻遠行君子，說明物尚有情，人豈無思的道理，同時兼暗喻思婦對遠行君子深婉的戀情和熱烈的相思－－胡馬在北風中嘶鳴了，越鳥在朝南的枝頭上築巢了，遊子啊，你還不歸來啊！「相去日已遠，衣帶日已緩」，自別後，我容顏憔悴，首如飛蓬，自別後，我日漸消瘦，衣帶寬松，遊子啊，你還不歸來啊！正是這種心靈上無聲的呼喚，才越過千百年，贏得了人們的曠世同情和深深的惋嘆。
如果稍稍留意，至此，詩中已出現了兩次「相去」。第一次與「萬余里」組合，指兩地相距之遠；第二次與「日已遠」組合，指夫妻別離時間之長。相隔萬里，日復一日，是忘記了當初旦旦誓約？還是為他鄉女子所迷惑？正如浮雲遮住了白日，使明凈的心靈蒙上了一片雲翳？「浮雲蔽白日，遊子不顧反」，這使女主人公忽然陷入深深的苦痛和彷惶之中。詩人通過由思念引起的猜測疑慮心理「反言之」，思婦的相思之情才愈顯刻骨，愈顯深婉、含蓄，意味不盡。
猜測、懷疑，當然毫無結果；極度相思，只能使形容枯槁。這就是「思君令人老，歲月忽已晚。」「老」，並非實指年齡，而指消瘦的體貌和憂傷的心情，是說心身憔悴，有似衰老而已。「晚」，指行人未歸，歲月已晚，表明春秋忽代謝，相思又一年，暗喻女主人公青春易逝，坐愁紅顏老的遲暮之感。
坐愁相思了無益。與其憔悴自棄，不如努力加餐，保重身體，留得青春容光，以待來日相會。故詩最後說：「棄捐勿復道，努力加餐飯。至此，詩人以期待和聊以自慰的口吻，結束了她相思離亂的歌唱。
詩中淳樸清新的民歌風格，內在節奏上重疊反復的形式，同一相思別離用或顯、或寓、或直、或曲、或托物比興的方法層層深入，「若秀才對朋友說家常話」式單純優美的語言，正是這首詩具有永恆藝術魅力的所在。而首敘初別之情－－次敘路遠會難－－再敘相思之苦－－末以寬慰期待作結。離合奇正，現轉換變化之妙。不迫不露、句意平遠的藝術風格，表現出東方女性熱戀相思的心理特點。
讀文思路
兩個人分別了,而且越離越遠,一個"生"字寫出了兩個人被活活拆開(什麼原因分離?)的那種撕心裂肺的痛苦.痛苦之餘,主人公進行了反思:我們究竟能不能再見面?但結果令他失望,道路又艱險又漫長,會面的可能微乎其微.但是主人公不甘心這種結果,他想到了胡馬和越鳥的故事,鳥獸尚且如此依戀,不忍離去,我們就難道不如鳥獸嗎?不由的心裡寬慰了些,但還是為痛苦所折磨,日漸消瘦,最後只能安慰自己:還是先放在一邊,保重好身體,靜靜的等待相見的那一天吧.這首詩把思念者的那種纏綿悱惻的心情寫的入木三分,令人感動.