索爾魔笛賞析

A. 求莫扎特的《魔笛》的評論

魔笛是歌劇，不分樂章，而是場。

二幕或四幕歌唱劇，席坎內德編劇，莫扎特譜曲，1791年9月30日在維也納郊外的狄亞·維登劇院首次公演；此劇首演時，並沒有獲得特別的熱烈歡迎。可是每次再演，人望就增高，一星期後莫扎特在寫給妻子康絲丹彩的信中曾表示：「我剛從歌劇院回來，今晚照樣爆滿。像詠嘆調「知道愛情的男人」以及第一幕的銀鈴的場面，跟往日一樣安可了……。」

由此可見，當時聽眾的喜愛跟今天沒有什麼差別。隨後此劇的上演次數是：1791年10月就有24次的記錄，次年11月3日演出第 100場，1795年10月22日是第200場。這些記錄是由席坎內德所發表的。

後來，此劇又開始了國際性的演出；在柏林的首演是在1794年；在巴黎初次演出是1801年8月20日；在英國首演是1811年；在美國公園劇院初次演出是1833年4月17日，在大都會劇院演出是1900年。

此劇是莫扎特創作的最後一部歌劇，直到他臨終前不久才告完成。在即將結束這部歌劇的創作時，有人委託他代作一首《安魂曲》，莫扎特認為此人是上帝的使者，是來召他回去的，他用全部精力，通宵達旦地創作這首在他看來似乎是為自己而作的《安魂曲》，最後終因體力不支而倒了下來。《魔笛》既具有正歌劇的庄嚴，又具有喜歌劇的明快，其音樂將神秘、聖潔的宗教色彩和明朗、歡快的世俗色彩巧妙地結合在一起，十分動聽。而且莫扎特本人十分鍾愛《魔笛》這部歌劇，他親自指揮了第一場、第二場的演出，臨死前幾小時，他還渴望聽到《魔笛》的音樂，他請人把鍾放在床頭，以便計算時間，在想像著正在進行的《魔笛》演出。

關於《魔笛》的音樂有多麼迷人的事，我們只要想一想貝多芬是怎樣欣賞這部童話歌劇，理當可以獲得了解。樂聖貝多芬除了為大提琴寫作5首奏鳴曲外，還寫作3首變奏曲，其中2曲的主題都取自《魔笛》的曲調，第1曲是根據第二幕第20曲巴巴基諾所唱的：「如果有個愛人該多好」作成的12段變奏，第二曲是根據第一幕第7曲帕米娜和巴巴基諾的二重唱：「知道愛情的男人」寫成的7段變奏曲。

把音樂和對白串連成單純的歌唱劇，本來是以德國北方為中心的，但不知不覺間也傳到維也納，而且逐漸發展成童話歌劇般的樣式，成為多彩多姿的獨特樣式。而《魔笛》可以說是歌唱劇最後集大成之作。從音樂方面看，莫扎特在此劇中取用了歌劇的各種要素，而且做出統一的表現，創造出真正的綜合性古典歌劇。

劇情簡介：

埃及王子塔米諾被巨蛇追趕而為夜女王的宮女所救，夜女王拿出女兒帕米娜的肖像給王子看，王子一見傾心，心中燃起了愛情的火焰，夜女王告訴王子，她女兒被壞人薩拉斯特羅搶走了，希望王子去救她，並允諾只要王子救回帕米娜，就將女兒嫁給他。王子同意了，夜女王贈給王子一支能解脫困境的魔笛，隨後王子就起程了。事實上，薩拉斯特羅是智慧的主宰，「光明之國」的領袖，夜女王的丈夫日帝死前把法力無邊的太陽寶鏡交給了他，又把女兒帕米娜交給他來教導，因此夜女王十分不滿，企圖摧毀光明神殿，奪回女兒。王子塔米諾經受了種種考驗，識破了夜女王的陰謀，終於和帕米娜結為夫妻。

莫扎特的歌劇《魔笛》帶有明顯的政治色彩，他借用該歌劇影射當時奧地利封建政權愚弄人民並鎮壓「共濟會」的行徑。反映了以黑暗(夜女王)為象徵的封建勢力最終必定要滅亡，而以光明為象徵的啟蒙思想最終必定會勝利。莫扎特塑造了「黑暗王國」的領袖夜女王(影射當時的奧地利皇後)和「光明之國」的領袖薩拉斯特羅這兩個對立面，通過他們之間的矛盾沖突來揭示本劇的主題思．想。他指出，真理是不可戰勝的，勝利終將屬於最勇敢的人，美德和智慧將永放光芒!他把這些寫進了最後一段的合唱中。

B. 求一首吉他曲的名字,節奏比較明快的

沒有節奏啊..看不出來.

推薦曲目: 古典類的
1、《阿爾漢布拉宮的回憶》——塔雷加 這是被尊稱為「近代吉他音樂之父」的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。

2、《阿蘭胡埃斯協奏曲》——華金"羅德里格

馬德里東南30英里有一座小城名叫阿蘭胡埃斯，這里原是波旁王朝的夏宮，西班牙作曲家華金"羅德里格60年前創作的一首吉他曲讓它名揚天下，名字就是阿蘭胡埃斯協奏曲。

9、《魔笛變奏》——索爾

西班牙著名的作曲家和吉他演奏家索爾被後世尊稱為「吉他史上的貝多芬」。《莫扎特「魔笛」主題變奏曲》是索爾根據莫扎特的歌劇《魔笛》第一幕第三場的主題所作的變奏曲。

常聽到的:
<<愛的羅曼史>> <<月光>><<卡農>>