己涼的賞析
㈠ 一剪梅相關賞析
1、原文
一剪梅
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
2、譯文
已是秋天了，粉紅色的荷花已經凋謝，仍散發著殘留的幽香，睡在竹席上，已有了一些涼意。輕輕地提著絲裙，獨自登上那精緻的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。仰望長空，白雲悠悠，誰會將書信寄來？排成「人」字形的雁群飛回來時，清亮的月光，已經灑滿了西樓。
落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。我們兩個人呀，患著一樣的相思，卻兩地分離，牽動著各自的憂愁。這相思的愁苦實在無法排遣，剛剛離開了微蹙的眉梢，卻又隱隱地湧上了心頭。
3、賞析
此詞起句「紅藕香殘玉簟秋」，領起全篇。它的上半句「紅藕香殘」寫戶外之景，下半句「玉簟秋」寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是「已涼天氣未寒時」（韓偓《已涼》）。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。
花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩，受到了後世詞評家的極力贊賞。
上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」，寫的是白晝在水面泛舟之事，以「獨上」二字暗示處境，暗逗離情。下面「雲中誰寄錦書來」一句，則明寫別後的懸念。
詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望雲天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句「雁字回時，月滿西樓」，則又由此生發。可以想見，詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。
㈡ 李清照《一剪梅》賞析
1、原文
一剪梅
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
2、譯文
已是秋天了，粉紅色的荷花已經凋謝，仍散發著殘留的幽香，睡在竹席上，已有了一些涼意。輕輕地提著絲裙，獨自登上那精緻的小船，想去散散心，排遣掉相思的苦情。仰望長空，白雲悠悠，誰會將書信寄來？排成「人」字形的雁群飛回來時，清亮的月光，已經灑滿了西樓。
落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。我們兩個人呀，患著一樣的相思，卻兩地分離，牽動著各自的憂愁。這相思的愁苦實在無法排遣，剛剛離開了微蹙的眉梢，卻又隱隱地湧上了心頭。
3、賞析
此詞起句「紅藕香殘玉簟秋」，領起全篇。它的上半句「紅藕香殘」寫戶外之景，下半句「玉簟秋」寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是「已涼天氣未寒時」（韓偓《已涼》）。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。
花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩，受到了後世詞評家的極力贊賞。
上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」，寫的是白晝在水面泛舟之事，以「獨上」二字暗示處境，暗逗離情。下面「雲中誰寄錦書來」一句，則明寫別後的懸念。
詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望雲天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句「雁字回時，月滿西樓」，則又由此生發。可以想見，詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。
而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞於詞人心頭的。
這首詞上闋的後三句，與其他詞人一些詞句所抒寫的情景極其相似。如溫庭筠《菩薩蠻》「玉樓明月長相憶」，馮延巳《三台令》「明月，明月，照得離人愁絕」，李煜《相見歡》「無言獨上西樓，月如鉤」，晏殊《訴衷情》「憑高目斷，鴻雁來時，無限思量」。
秦觀《減字木蘭花》「困倚危樓，過盡飛鴻字字愁」，以及鄭文妻孫氏《憶秦娥》「日邊消息空沉沉，畫眉樓上愁登臨」。此外還有唐人李益的一首七絕詩與此詞也很相似，詩題為《寫情》：「水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓。」
詩與詞都寫了竹席，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更是相似。
詞的過片「花自飄零水自流」一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋「紅藕香殘」「獨上蘭舟」兩句相拍合的。
而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以「無可奈何花落去」（晏殊《浣溪沙》）之感，以及「水流無限似儂愁」（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到後面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。
「一種相思，兩處閑愁」二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。
這兩句也是上闋「雲中」句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。
前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二「江南江北多離別，忍報年年兩地愁」，韓偓的《青春》詩「櫻桃花謝梨花發，腸斷青春兩處愁」。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經熔鑄、裁剪為兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。
這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從「一種相思」到「兩處閑愁」，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由「思」而化為「愁」。下句「此情無計可消除」，緊接這兩句。
正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是「才下眉頭，卻上心頭」了。
這首詞的結拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》「都來此事，眉間心上，無計相迴避」脫胎而來。這說明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。
成功的點化總是青出於藍而勝於藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子。王士禛也認為，相對於范句，李句「特工」。兩相對比，范句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術效果。
李句則別出巧思，以「才下眉頭，卻上心頭」這樣兩句來代替「眉間心上，無計相迴避」的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這里，「眉頭」與「心頭」相對應，「才下」與「卻上」成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。
當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句「一種相思，兩處閑愁」前後襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。此詞的藝術魅力，也主要在於此。
(2)己涼的賞析擴展閱讀
1、創作背景
此詞是李清照前期的作品，當作於婚後不久。題名為元人伊世珍作的《琅嬛記》引《外傳》雲：「易安結縭未久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。」
而現代詞學家王仲聞編著的《李清照集校注》卷一提出了不同意見：「清照適趙明誠時，兩傢俱在東京，明誠正為太學生，無負笈遠游事。此則所雲，顯非事實。而李清照之父稱為李翁，一似不知其名者，尤見蕪陋。《琅嬛記》乃偽書，不足據。」
根據李清照帶有自傳性的《金石錄後序》所言，宋徽宗建中靖國元年（1101年）李清照嫁與趙明誠，婚後伉儷之情甚篤，有共同的興趣愛好。而後其父李格非在黨爭中蒙冤，李清照亦受到株連，被迫還鄉，與丈夫時有別離。
這不免勾起她的許多思念之情，寫下了多首詞篇，這首《一剪梅》是其中的代表作。
2、作者簡介
李清照（1084年3月13日—約1155年），號易安居士，漢族，齊州濟南（今山東省濟南市章丘區）人。宋代女詞人，婉約詞派代表，有「千古第一才女」之稱。
李清照出生於書香門第，早期生活優裕，其父李格非藏書甚富，她小時候就在良好的家庭環境中打下文學基礎。出嫁後與夫趙明誠共同致力於書畫金石的搜集整理。金兵入據中原時，流寓南方，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閑生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。
形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞「別是一家」之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。
有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。