群舞手寫賞析

1. 求高手辭一篇朝鮮族舞蹈《書魂》賞析，3000—5000字，不勝感激！！！！！！

群舞《書魂》作品賞析

摘要：
藝術是人的精神的表現形式，經典的作品總能帶給人持久的藝術感染力，從而提升人的情操，震撼人的心靈。朝鮮族民間舞蹈，不論是活動在中國東北地區傳說中壇君時代的古朝鮮，還是貊貌、扶余、高句麗以及朝鮮半島上的三韓，都是愛好與擅長歌舞的古老民族。朝鮮民族具有深厚的歷史積淀和文化內涵。
關鍵字：朝鮮族、節奏、呼吸、技能
正文：
《書魂》從這個題目來看，它想變現的必定是與讀書有關系的，從舞蹈作品來看，舞者們手中摺扇表現成書。摺扇在舞者們手中，似書又非書，似筆又非筆，但是卻又萬變不離其中。段段與讀書有關，段段都表現出讀書人心裡對書的熱愛和理解。
在我對朝鮮舞的學習中，我認為朝鮮舞是一個讓氣息貫穿全身，用氣帶動全身，用心帶動神的舞蹈，這正符合《書魂》中的「魂」字。要跳朝鮮族舞蹈，就一定不能只是單純的去學習它的的舞蹈動作，因為朝鮮族舞蹈的動作可以說是所有舞種動作最少的一個，所以我們更多的要去和感悟，由氣息帶動，發自內心的訴說。就像這「魂」字是要用靈魂來舞蹈的。讀書同樣也是讓我們的靈魂得到升華，讓我們能有更好提升的一個重要途徑。
舞蹈是時空表現藝術和動態造型藝術，它以藝術化的人體動作，即通過人體富有協調性、韻律感、審美化的動作、姿勢、造型、動作組合和動作過程來表達內心情感，是人類審美意識和情感表達在人體動態形式中的對象化，是舞蹈藝術勞動的具體成果。動作是舞蹈藝術最基本的語言。在舞蹈藝象的特定情境中，構成動作的姿態、節奏、速度、空間走向、動作力度與情感強度的統一所體現的情感傾向，以及動作在運動中的「力效」，在音樂、舞美等多種手段的配合下，可以表現不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示無數復雜的心境和情感沖突，使舞蹈藝術在連綿不斷的起伏跌宕中展示內容，表現人物情感，創造各具特色、生動鮮明的舞蹈藝象，具有造型美、流動美、情感美的巨大欣賞價值。
從動作上看，朝鮮族舞蹈動作多是圓形的。手臂是圓形的，身體是圓形的，路線也是圓形運動，因此不管是靜態造型還是動態運動軌跡都體現出這種完美的對稱方式。朝鮮族舞蹈動作其特點是幅度大，表演者的內在情緒與動作和諧一致，長於表現瀟灑、歡快的情緒。其伴奏音樂旋律優美，節奏多變。
從《書魂》舞蹈形式來看，它並沒有華麗的包裝。很簡單的中國水墨畫顏色，白色和灰黑色，但是就是如此簡單的舞蹈布景和服裝道具，足以把我們帶到那書香水墨中，靜靜的感悟書的魅力和它獨有的氣息，讓我們深深的感受到讀書的意境之美。似乎真的讓每個看過這個舞蹈作品的人，都愛上讀書，愛上書的那種書香味道。「胸藏文墨虛若谷，腹有詩書氣自華」不正是我們每個人追求的境界嗎？
任何一個舞蹈的學習都是循序漸進的，而且不僅僅是空洞的動作，每個民族的舞蹈都是有一定的內涵在裡面，它們的美是由內向外展現的。《書魂》以摺扇為舞蹈道具，扇舞動作細膩，節奏變化多，充分的體現了朝鮮族舞蹈的風格和特徵。朝鮮族民間舞蹈的呼吸的運用最具有典型意義，氣息的運用是朝鮮族舞蹈中的一大特點，也是一個非常重要的環節，它的動律與風韻，內在美與舞姿美的融合，都是通過特有的節奏形式由於呼吸方法協調一致，以達到藝術升華的結果。書魂的音樂具有獨特而鮮明的節奏特點，給舞蹈提供了豐富細致的內心節奏及表現力。呼吸運用，是朝鮮族舞蹈中的一大風格和特點，也是一個重要環節，人們常常把呼吸的運用看成是動作的延續發展和把握住動作分寸的內在力量。注重貫穿於整個動作過程的始終，並貫穿於身體的各個部位，甚至細致到手指，腳腕和腳趾，而呼吸的節奏、長短、輕重、緩急等又是體現朝鮮民族舞蹈風格特點。技能方面，朝鮮族舞蹈連綿不斷的起伏過程和柔韌性較強的動作特點，是需要膝部和腳腕子的嚴格控制來完成和體現的，特別是下肢動作特點，直接波及到上身和手臂，並體現在整個動作流動中的協調細致的要求上。通過完好的外部技能來更好的控制內心節奏，以此來表現更完美的舞蹈藝術形象。
朝鮮族民間舞蹈——朝鮮民族先民中，不論是活動在中國東北地區傳說中壇君時代的古朝鮮，還是貊貌、扶余、高句麗以及朝鮮半島上的三韓，都是愛好與擅長歌舞的古老民族。據史料記載：古朝鮮「有婉轉悅耳的音樂、歌謠，有輕快多姿的舞蹈」。扶余有「臘月祭天」的風習，屆時「大會連日，飲食歌舞，名曰『迎鼓』」，平時也是「行人無晝夜、好歌吟，音聲不絕」，高句麗則有「暮夜輒男女群聚為倡樂」的習俗。朝鮮民族悠久的樂舞傳統中，具有深厚的歷史積淀和文化內涵，因此，不論是唐、宋兩代還是以後的文化輸入，他們都能在廣泛吸收外來的樂舞形式中，保持本民族的文化傳統並使之不斷發展。又由於宮廷的「樂舞」與民間的「鄉樂」互為影響，相應提高增強了民間舞蹈的民族色彩，而且擅長歌舞的古老風習至今盛行不衰。這些傳統的因素都深深影響著如今朝鮮舞蹈的風格與特色。
這些傳統的因素都深深影響著如今朝鮮舞蹈的風格與特色。書魂中不乏這些傳統因素的表露，讓書魂在在傳統風格與現代特色之間搭起了一個完美的橋梁：既能突出傳統的美，又能將現代的獨特融為一體。這些因素交織、融合在一起，遂形成特有書魂的審美情趣，並在民間舞蹈中展示出來。書魂是朝鮮民族內在美與舞姿美的融合，是通過特有的節奏形式與呼吸方法協調、升華的結果，展示出他們獨特的心態與風韻。
中國東北部山清水秀的長白山下居住著朝鮮族，在大自然的陶冶下和各民族的交往中，保持著尚白、敬老、重禮節、喜潔凈的習俗，在繼承傳統文化的基礎上形成朝鮮族民間舞蹈的特有風韻，以瀟灑、典雅、含蓄、飄逸而著稱。這些風格受儒家思想的影響很深，古時候非常講究漢學，以能否吟誦、書寫漢文詩詞、文章水平之如何，來評定文化之高低。儒家孤芳自賞、清高脫俗，道家養生、飛升的思想，形成舞蹈的瀟灑、飄逸的風格。三從四德的封建思想束縛著婦女的發展，這是歷史的局限，而婦女的端莊、溫靜的美德，則形成舞蹈含蓄、柔美的風格。另外，民間舞蹈中的「波羅舞（鈸舞）」「僧舞」等，則來自佛教的儀式活動。書魂中體現出了男子的瀟灑、飄逸風格，並將儒家的清高脫俗等理念深深體現出來。
舞蹈的開始是以一段童音為背景音樂，不僅體現出了所要表現的內容，而且非常迅速的將我們的思路帶到了課堂。中間的一個舞者在拿著手中的筆忙碌的寫著作業，其他的同學有在嬉戲，有的在休息，有的在發呆，這不僅讓我們勾起了我的校園回憶。上課時間到了，他們用完美的舞蹈肢體語言，表現著上課時認真態度。這些動作不用稍多加任何修飾，卻表現的如此的透徹，實在讓我們眼前豁然一亮。在起舞的時候，他們是那樣的瀟灑與自信，讓我不僅看到了認真，還看到了舞蹈所帶來的視覺享受。從空間的上方看，他們做的是那樣的有韻律，分布的是那樣的完美，簡直挑不出一點瑕疵。在領舞舞動的時候，讓我赫然想到的是一個老師去檢查學生的學習，看著他們在學習時候的忘我精神，老師不禁自豪的給了一個贊賞，當我看到領舞將手裡的扇子重重的打入手心，我就感覺到了他給學生的贊賞是那樣高。老師滿意的坐下，也讀起了書，心無雜念。在後來每個舞者展開合上扇子的時候，給我的是感覺是，一個個學生學有不滿足與現在所學，積極去尋求新知識、新思想。當一個呼聲「嘿哼哈咦」喊出，給我們的是一個個學生不怕失敗，不畏挫折的去尋求自己的理想。在書魂中所有舞者一起展開扇子走動，我儼然看到了一個瀟灑的雲鶴像我們走來。這里將學生功成名就的喜悅表現出來。在結束時一切都那樣的完美，學生完成學業，老師教學有方，這些完美的畫面在那樣一霎那定格。

2. 關於吉賽爾的舞蹈賞析1000字

《樂記》有雲：詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也。舞蹈起源於勞動，古人用模仿狩獵或勞作的簡單動作來歡慶豐收。但是，隨著社會的發展，舞蹈逐漸變為以表達人的思想感情為主，鮮明而形象地反映出人們不同的思想、信仰、理想和審美要求的藝術。從學術上來說，舞蹈是時空表現藝術和動態造型藝術，它以藝術化的人體動作，即通過人體富有協調性、韻律感、審美化的動作、姿勢、造型、動作組合和動作過程來表達內心情感，是人類審美意識和情感表達在人體動態形式中的對象化，是舞蹈藝術勞動的具體成果。在我看來，舞蹈是一種人們用動作，音樂，服裝來表現內心情感的藝術，或者說，現如今的舞蹈再不只具有單純表現勞動場景的簡單意義，人們更多的是在特定情境中，用不同的動作的姿態、節奏、速度、空間走向、動作力度等創造出一種超脫、空靈、古樸、高雅的審美境界，顯現出一種內在的生氣、情感、靈魂、風骨和精神。 
在舞蹈鑒賞課上，我們在路老師的指導下欣賞了數部國內外優秀的舞蹈作品。下面，我想就我印象最深的《吉賽爾》與《謝公屐》來談談自己的觀後感。 
《吉賽爾》，浪漫主義芭蕾舞劇的代表作，是一部傳奇式的愛情悲劇。編導通過美麗的萊茵河畔的維麗斯女鬼的傳說，創作出了這樣的一部不朽的傳世之作。在第一幕中，平民少女吉賽爾與扮成農民的伯爵阿爾伯特相愛，卻突然在看林人希來里昂的告知下得知阿爾伯特的真實身份以及其有未婚妻的事實，在打擊下，患有心臟病的吉賽爾精神崩潰，病發離開了人世。第二幕里，吉賽爾變成了維麗斯女鬼。維麗斯女鬼，是一群在婚前被拋棄而死的少女的幽靈，她們會在夜晚圍住走進森林的男子，強迫他們跳舞致死。而阿爾伯特在夜晚來到吉賽爾的墓前懺悔，卻被維麗斯女鬼圍住欲置其於死地。但由於吉賽爾的保護，才得以倖免在欣賞《吉賽爾》時，有幾處令我影響深刻。其一，在一切揭露前，吉賽爾用花瓣占卜那一幕。在阿爾伯特善意的欺騙下，吉賽爾對美好的結果充滿期望，卻不知，在占卜時，他們的悲劇早已註定。其二，是吉賽爾在得知一切後精神崩潰的表現，女演員通過恍惚的面部表情，搖擺不穩的步伐，回憶過去的甜蜜與身處現實的的痛苦的對比，及其形象的表現了一個少女遭受重大打擊後的痛苦與崩潰。其三，身處幸福中的吉賽爾燦爛的笑靨和變為維麗斯女鬼後的吉賽爾面無表情情的嚴肅；活著的吉賽爾的充滿跳躍的舞蹈和死去的她優美卻沉靜的動作的對比。不得不承認，在前後呼應的劇情，具有對比性的動作，同時具有傑出的表演技能和高超的舞蹈技巧的女演員，卓越的燈光，優美的背景下，《吉賽爾》的出色不言而喻。如此，這部充斥著光明與黑暗，生存與死亡的芭蕾舞劇深深地吸引了我。 「信口長歌君莫笑 共與諸君樂陶然」。一直以來，魏晉名士的瀟灑與不羈的風度，耿直不屈的風骨一直使我傾倒不已。理所當然的，《謝公屐》便成了我最欣賞的中國舞蹈。不同於日漸武術化的男性舞蹈，這個節目則著眼於表現「禮儀之邦」男性的溫文瀟灑和典雅氣度。一變男性舞蹈模式化的形象和風格。舞蹈著意表現了魏晉時代文人雅士的氣質和古代文人那瀟灑清凜、狂放不羈的風度。在悠揚的古箏聲中，幾位文人墨客在雲霧繚繞之中悠閑自得地從側幕走出，好像在品味著山間美景。他們在身後傳來的，瀟灑的歌聲中，大步的，超然的走著，欣賞著周圍的美景。讓人恍惚覺著，那些隱藏於歷史厚重的帷幕的飄俊飛揚、逸倫超群的魏晉名士們躍然於舞台之上，放步於我們的視野之前。他們腳踏謝公屐，在山水裡放聲長嘯，這是多麼的令人神往啊。關於舞蹈技巧方面我懂的不是很多，但是，在演員們的腳下隨著舞蹈的節拍跺出不同的節奏時，鞋上的鈴鐺也晃動出與眾不同，意想不到的效果。流露出「仰卧自得、游心太玄」的魏晉風度，這使得《謝公屐》的舞蹈形象中的文人氣質更加鮮活、濃厚。 通過以上兩部作品和我在課上所欣賞的其他作品，我認為最大的區別在於，西方的舞蹈(尤以芭蕾舞為主)主要看的是演員的腿部動作，尤其是足尖舞。而東方的舞蹈，更多的在於演員的手部動作，傣族的舞蹈就是很好的例子。而且，西方的舞蹈更看重的是演員的動作技巧，比如一些芭蕾舞劇中出現的「炫技表演」，更重視舞蹈的情節。反之，東方的舞蹈在技巧的同時，對演員的神態要求也很高，而且，東方的舞蹈最重要的是體現演員所跳出的那種神韻，那種氣質和氣節。 總之，我認為選修路老師的舞蹈鑒賞是我在大學所做出最正確的選擇之一。在這門課上，我領略了東西方舞蹈的優美，學習了如何更好的去欣賞舞蹈，同時，從對舞蹈的喜愛上，更衍生出了我對其他形式藝術的熱愛。路老師的課上，實踐與欣賞相結合，讓我們體會到了動人的舞蹈的世界，邁入了更廣闊的藝術殿堂。當然，如果像觀看話劇演出那樣的實踐課更多點就好了。我也對沒有進入舞蹈房實際練習一些基本的舞蹈動作感到遺憾。這就是我的全部感受，謝謝路老師。

3. 群舞 彩虹橋 表達的是怎麼樣的一個情感

我最近也在看這個舞蹈。。
背景是日本人帶著現代化武器，殺光了台灣一個信回仰彩虹的答土著民部落，可自行了解網路背景。
我的觀感，第一段群舞在塑造他們原住民的精神形象。第二段描述了男主跳的愛情。第三段表達小女孩的純真，然後小女孩被搶殺，男人們扛起原始的長矛槍去對抗日本人的現代化武器，男主跳感到害怕軟弱，不想上戰場，他放不下愛人。而女人們不願自己成為男人們的思想負擔，也不願意苟活，選擇集體上吊自殺，不給男人們留後路，這是故事的高潮部分。最後女人們都上弔死了，男人們都戰死了，剩下一個小男孩和老奶奶，傳承他們的精神。
就這樣的故事，看哭了講真。