瓷器作品賞析

1. 怎樣鑒賞陶瓷作品

中國陶瓷的發展源遠流長，瓷都景德鎮更是名揚中外，到了宋代，瓷器的發展到達了黃金鼎盛時期，其中五大名瓷汝、官、哥、鈞、定更是爭奇斗艷，各領風騷，其中由官窯燒造的貢御瓷器更是工藝先進，製作精良，達到了登峰造極的境界。
在北宋，瓷器可分為官窯和民窯。首先簡單說下民窯，當時生產者看重的是實用、使用價值，生產者考慮了成本，所以工料就不是很講究。但官窯卻不同，官窯是為宮廷而製作的，製作時不計成本，精益求精，窯址的地和生產技術也是嚴格保密，工藝精美絕倫，因而流傳下來的瓷器很多都是稀世珍品。
很多人就產生疑問，北宋製作的官窯的地方在哪？是景德鎮嗎？隨著時代的變遷，當時的京師即汴京（今開封），因宋代汴京遺址已沉入地底，至今日為止，尚未發掘出北宋官窯遺址，對於北宋官窯遺址缺乏考古發掘地資料和充足的文獻資料的支撐，因此，時至今日，關於北宋官窯遺址在何處，仍有不同說法，一般有三種說法：一說北宋官窯即為汝窯；二說否認北宋官窯的存在；三說為北宋官窯即為汴京官窯，它與南宋時的修內司官窯先後存在①。至今官窯到底在何處是一個謎團，等待後人的探索與發現。
1.造型別致製作精巧
進行簡單分析，可以看出，此製品的上下兩端都好似喇叭一樣，上端略微比下端要大些，中間鼓出且上面有等距離排列的四根齒狀的稜角，中間鼓出的地方下面有條凹槽，底部隨著四根稜角的地方有淡淡不明顯的三角形突起。這樣的造型對於瓷器的製作是一種挑戰，像一般的瓷器，我們常見常見的都是類似與家中裝飾的花瓶一樣，造型上很單一，而北宋官窯瓷器就造型精緻，氣度不凡，給人眼前一亮，別致新穎的感覺。
2.釉色美麗燒制精湛
北宋徽宗朝的官窯汝窯製作的天青無紋橢圓水仙壺，釉色是淡淡的情色，像一面鏡子一樣，晶瑩光亮，無論你從哪個角度看過去，都光澤閃亮。此青色釉彩是天青釉，又被成為雨過天青，是一種幽淡雋永的高溫蘭色釉。給人的感覺雖樸素但卻高雅清新，給人以脫俗之感。此天青釉因為其價格昂貴，所以只有官窯會使用，一般民窯不會以此作為原材料。和一般的瓷器相比，其燒制水平也高超，瓷器表面光滑，沒有半點瑕疵，光亮照人，內部也沒有小的氣泡。
我們現在還能見到這樣美麗的釉色精湛的烤制技術嗎？即使在景德鎮也很難再見到這樣的珍物了。
3.釉層厚度極為薄
從斷面可以看到，北宋官窯瓷器的釉層的厚度很薄，這在一般的瓷器上是很難遇見的，並且想要模仿也是難。並且斷處呈現的是流暢的線狀，這也是其獨有的特點（贗品呈現的是不連續的齒狀）。
現今有些人為了賺取不義之財，製作假的文物變賣，如果這樣我們完全可以根據瓷器釉色的厚度和斷處的裂縫來判斷它是不是北宋官窯的真品。
4．底部的支釘痕跡
北宋官窯的製作採用燒釘製作，器底留有細小的支釘痕；支釘燒大多為3個、5個或6個。
並且從圖上可以清晰的看出，支釘痕小，形如芝麻，呈白色。因此我們可以認為凡傳世的北宋汝窯瓷器物的器底都有支釘痕跡，無一例。
歷史傳承，在對北宋官窯瓷的了解研究中，同時對北宋宮廷生活有了一些推測和估計，可以聯想到當時宮中歌舞昇平奢華的生活。也透過瓷器看到古代工匠的精湛技藝和智慧，相信有些是在科技迅速發展生活的我們也無法想到，無法達到的。

現代陶瓷藝術史學是一種具有現代形態的新興學科，不同於傳統意義上的陶瓷研究，它涉及現代陶瓷藝術這一新藝術門類研究的原則、觀念和方法，並且它將現代陶瓷藝術研究納入到藝術史研究的范疇。
現代陶瓷藝術品收藏比較有名的是廣州的瑞哲軒藝術館，瑞哲軒藝術館主要以現代名人名家和有升值潛力的中青年作品為主，其中包括何叔水、張松茂、劉偉、趙美雲、俞軍、江見鳴、徐小明。楊青等的作品。
現代陶瓷藝術史學研究選擇的期限是1985?2002年，與古代陶瓷藝術史學研究相比不僅從時間段上有所不一，並且在批判標准和研究方法上有著截然不同的價值選擇。這段歷史迫使我們在看待現代陶藝史的強烈熱情之上，再冷靜地運用歷史的能力，對此作一番反省，在著手描述現代陶藝同時樹立科學的史學觀。上限之所以為1985年，不僅在於此時期文學藝術思潮極為活躍，如「八五思潮」在中國現代藝術史上具有革新意義；同樣在當時不為人注意的陶瓷藝術領域發生一場史無前例的陶瓷革命運動。1985年5月全國首屆部分陶藝家研討會(湖北蘄春)具有啟蒙的開端??「什麼是現代陶藝」，「如何發展現代陶藝」這系列問題作為會議的主題，正式提出與傳統陶瓷藝術發展不同的宏偉勾劃，表明陶瓷藝術界第一次以群體共識開始尋找新的藝術語境、文化思想。由此形成的這種潮流已經改變了陶瓷藝術在觀念和風格方面的整體格局，並迅速席捲到整個中國現代藝術發展的大風暴中。【2】其下限為2002年，從廣義可以延伸到現在，作為史學研究規范而言，採用一種緊慎的態度，以2002年9月陶藝作品作為獨立於雕塑和設計類之外的單獨門類被邀請參加彭德、李小山策劃的「中國現代藝術三年展」為止，說明陶瓷藝術在現代藝術領域內已經逐步確立了自己的位置。【3】在這段時限中，關於中國現代陶瓷藝術發展的研究和著述頗豐，但形成系統理論形態鮮見，本文將從藝術史學的范納對這一特殊時段理論的探索作出客觀的評價，並嘗試用心理研究的視角來擴充現代陶瓷藝術史學的研究方法，與其它研究方法一樣來共促現代陶瓷藝術的發展。參考資料：http://www.porcelain-trade.com/cn/news/html/200572209162826.html

2. 如何欣賞一個陶藝作品

一般來說，陶藝是一個新興的概念，它與中國傳統的陶瓷藝術有一定的區別，這主要是體現回在概念上面答。中國傳統的陶瓷藝術往往實用功能是至關重要的。在今天陶藝更多的是一個現代的、時尚的概念。
「陶藝」(Ceramic art) 一詞被習慣性地引用到任何以陶土或瓷土為材質的藝術與工藝作品上。在中國目前不論是古典的或是現代的、實用的或非實用的，量產的或是探索類的前衛陶瓷作品，皆被冠以「陶藝」之名。但是我們也應該看到陶藝這個詞是個外來概念，並不僅僅是人們認為的陶瓷藝術的中文簡稱，也不是指凡是用陶瓷材料做成的東西都是陶藝（如建築地磚、瓷板、潔具、大規模生產的日用陶瓷產品等就不可能是陶藝）。關於現代陶藝在中國又被稱為「觀念陶藝」、「前衛陶藝」，它的特點陶藝家白明是這樣表述的：「所謂現代陶藝是藝術家藉助陶瓷材料，或以陶瓷材料為主要創作媒體，遠離傳統實用性質的觀照，表現現代人的理想、個性、情感心理、意識和審美價值的作品形式。這種審美價值重視挖掘的主要不是客觀世界，而是現代社會中人的內心世界。重視新的表現方法和新的表現形式，將暗示、隱喻、象徵、聯想、意象等手法視覺化，表現人的意識的流動和對這個世界和社會的多種認知。

3. 怎樣欣賞陶瓷的美

從視覺方面，感覺的美妙的體驗陶瓷的美。

4. 如何鑒賞青花瓷

我國古代青花瓷,繪畫裝飾清秀素雅,瓷器底部的文字,圖案款識種類繁多,各個時期的款識均有鮮明的時代特徵.根據青花瓷款識的形式,種類來看,主要可分為紀年款,吉年款,贊頌款和紋飾款五大類.

紀年款 在青花瓷上,用寫、刻、印等方法標明瓷器燒造年代的款識,稱為紀年款。我國古代瓷器款識，以紀年示為主，紀年款又帝王年號的年款和以天乾地支表明年號的干支款兩類。明代永樂年間，在青花瓷上開始出現紀年款，篆書字體飄逸流暢，邊飾蓮瓣紋。宣靖款端莊剛勁。成化款鐵劃銀鉤，釉面有雲蒙氣。嘉靖款筆劃粗重，勁中藏秀。前人曾將明代紀年款歸納為："宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款雜"五句話。清代康熙款字體工整，青花料色明麗。雍正款楷書蒼勁有力，格式講究。乾隆、嘉、道光款多為篆體，字體排列緊密，猶如一枚篆印。近代款識中"江西瓷業公司"款較多，楷書秀逸，其中還有英文款識"CHINA"，是近代出口瓷的標志，是青花中最早使用的英文款。民窯青花瓷的紀年款很少，有"大明年造"等，字體草率。書寫得很隨意。

吉言款 書寫含有吉祥寓意的詞句，民間青花瓷上常普遍見到。字體多為行草，瀟灑飄逸，一氣呵成。"福壽康寧"、"長命富貴"、"萬福攸同"等語句表達人們對幸福生活的嚮往。

堂名款 以典雅的堂名、人名書寫在瓷器上，作為私家收藏的標志。有"浴硯書屋"、"若深珍藏"、"白玉齋"等。堂名款瓷的製作精良，有很高的收藏價值。

贊頌款 寄託了陶瓷藝術對瓷器的喜愛之情，如"玉石寶珍"、"今古珍玩"、"昌江美玉"等。"哥瓦弟玉"四字款，清新俊逸，很有意思。"瓦"即陶，比瓷器歷史悠久，是為大哥，而瓷又比美"玉"更潔白光潤，"玉"就只能屈居為"弟"了。

紋飾款 又叫"花樣款"，以簡練的圖案裝飾器底，為民間青花瓷的特色款識，與篆刻中的"肖形印"有異同工之妙。圖案有博古圖、暗八仙、八吉祥等。紋飾款中的"豆乾款"為菱形框架結構，猶如現代建築中的高樓大廈，是民間作坊的記號，又叫"花押"。

古代陶瓷款識，是鑒定其製作年代的重要依據，由於歷代青花瓷的款識的字體、寫法、料色和風格都有其顯著的特點，因此，只要掌握了款識的基本規律，就能准確地判斷古瓷的時代、窯口。古代青花瓷款識中的書法、圖案，對於書畫、篆刻藝術的創新也有很大的參考價值。

5. 800字《青花瓷》賞析

青花瓷這首歌，是jay在2007年發布的歌曲中最成功的一首歌，它以簡潔優美的旋律、清素淡雅的歌詞在眾多的流行歌曲中獨樹一幟，給人以耳目一新的感覺。猶其是歌詞的內容，可以說是寓情於景，情景結合，使人彷彿走進了歌曲所繪的意境中，流連忘返。

在評價這首歌之前，我們先來看看有關青花瓷的介紹吧。青花又稱白地青花瓷器，它是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點，是中國非常名貴的瓷器之一。而這種瓷器始見於唐代，興盛於明清。由此可見，青花瓷的歷史既古老又名貴，更代表著中國傳統的文化淵遠流長。那麼jay的這首歌以青花瓷為歌頌對象，當是想借取青花瓷所代表的「中國風」傳統與青花瓷的名貴、珍稀。

[ 轉自鐵血社區 http://bbs.tiexue.net/ ]
我們先來看看歌詞的上半段吧。「素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝，冉冉檀香透過窗心事我瞭然，宣紙上走筆至此擱一半。釉色渲染仕女圖韻味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放，你的美一縷飄散去到我去不了的地方。」歌曲的上半段有什麼含義呢？通過歌詞的前幾句我們可以看出，歌詞中的作者應該是在臨摹青花瓷瓶上的人物風景畫。作者在臨摹的過程中，為瓶身描繪的畫作所感染，近而開始聯想翩翩。那麼，瓶身畫作中所描繪的是什麼樣的景象呢？歌詞用牡丹、仕女、嫣然一笑等幾個重點詞做出了回答。我們可以想像，那應該是一幅採用了中國傳統國畫筆法的仕女賞花圖。那麼，作者又是一位擁有何種背景的人呢？有關作者的年齡、職業、外表等等歌中並沒有直接的描寫出來，然而這一切都是不重要的，因為這樣，不同年齡段、不同職業的人都可以在欣賞這首歌的時候，把自己想像中歌曲中的作者。歌曲告訴我們有關作者的什麼信息？注意歌詞中檀香、宣紙、走筆等幾個詞，我們能夠猜到，作者應該是一位對繪畫有研究的人。那麼，作者聯想到了什麼呢？最後兩句告訴了我們答案。「嫣然一笑」這個詞用得好，當是作者心目中的的那個女生留給作者最美好的表情吧!以至於他聯想到這位女生的第一件事就是那醉人的一笑。而最後一句告訴我們什麼呢？「你的美一縷飄散去到我去不了的地方」是在告訴大家，他的心上人不在他身邊，而且至少離他很遠，去了「我去不了的地方」。總的來說，歌詞的上半句點明了歌曲要歌頌的對象----一隻名貴的青花瓷瓶；說明了歌曲中的主要人物----一位正在臨摹瓶身畫的作者；闡明了歌曲所包含的主要事件----作者觸情生情，浮想聯翩。而作者在臨摹過程中，竟然為畫中的物、畫中的人所感染，近而聯想到自己心愛的女生，那麼看來，他也應該是一位性情中人，或者說是一位非常重感情的人。

我們再來看歌曲的下半段。「色白花青的錦鯉躍然於碗底，臨摹宋體落款時卻惦記著你，你隱藏在窯燒里千年的秘密，極細膩猶如綉花針落地。簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠，而我路過那江南小鎮惹了你，在潑墨山水畫里你從墨色深處被隱去。」有了對上半段的理解，我們分析下半段歌詞就變得容易多了。前兩句說明的是作者繼續臨摹瓶身畫，在完成後即將落款時又想起了遠在他鄉的心上人。而接下來的兩句話呢？第一句，將畫中人比作心上人，自己心中所愛的人彷彿是經高溫燒制，歷經千年仍完好如初的畫中仕女，象徵著自己心愛的人在自己的心中彌足的珍貴與純潔。而另外一句應該是採用了通感的修辭方法，將自己對心上人的思念比作綉花針落地那樣，幾乎聽不到任何聲音，原來作者對心上人的愛早已放入內心記憶的最深處最不容易受打擾的地方，那是作者與心上人的心靈交流之地，容不得外界的任何干擾。而接下來的兩句話呢？採用了對比的手法，將窗外的雨打芭蕉、古老的門環與銅綠同作者和心上人的初次相見聯系在了一起，形容作者與心上人之間的關系如同前兩者一樣的密不可分。一個「惹」字用得好!將作者對心上人的那種發自內心的思想描寫得相當的傳神。將作者對心上中的那種既愛又恨的心態描寫得活靈活現。作者愛什麼呢？愛的是那個在江南小鎮一見鍾情，從此緣定三生的人；作者恨什麼呢？恨的是小鎮一別就相距千里，自己恨不得插翅飛到心上人心邊，卻終不能肋生雙翅的苦悶心情，恨的是那個不能在自己眼前，奪走了自己的思念的江南女子!作者愛恨交織在一起的那種復雜心態，通過這個「惹」字完美的表達了出來。而最後兩句話，則是作者在畫中的千山萬水之間，彷彿看到了心上人的美麗身影，而定睛一看，卻發現那女子已經消失於山水之間，心中是何等的懊惱與失望呢？相信只有經歷過兩地長相思的人才能體會得到吧!通過以上分析我們可以看出，歌曲的下半段繼承了上半段的故事，繼續了作者對心上人的相思，為接下來歌曲高潮的到來做了完美的鋪墊。

我們來看看歌曲最精彩的地方吧!「天青色等煙雨而我在等你，炊煙裊裊升起隔江千萬里，在瓶底書刻隸仿前朝的飄逸，就當我為遇見你伏筆。天青色等煙雨而我在等你，月色被打撈起暈開了結局，如傳世的青花瓷自顧自美麗你眼帶笑意。」 好美麗的景色!好復雜的心境!好醉人的相思!好痛心的結局!作為整個歌曲的高潮部分，雖然只是寥寥幾句，卻將景色與作者的相思完美的結合在了一起：天邊堆起的烏雲彷彿在等待細雨的到來，而我卻在這種令人壓抑的天氣中苦苦的等待你的消息。江那邊的遠處升起的裊裊炊煙是不是身在江南的你在烹制一席天底下最美味的佳餚？瓶底的前朝書法是那麼的灑脫飄逸，就把它們當成是為我們相見而寫下的「伏筆」吧!你看，那水中的月色多麼的迷人!就象是你那令我痴迷的臉，而飽受相思之苦的我試圖打撈起那美麗月色，卻發現水波盪漾中破碎的月光。原來這一切都是虛幻一場!水中破碎的月亮難道是我們最終結局的開始？我不敢繼續早已凌亂的思緒，又將眼光定在了那珍貴而又美麗的青花瓷上，它可體會不到我復雜的思緒，仍舊是那麼的高貴與純潔，就象是你那最最迷人的----笑容。歌曲至此戛然而止，留給人們以無盡的瑕思。

歌曲賞析完了，而我還沉浸在那江南的小鎮中，遠望歌曲中的男女主人公那最美麗的邂逅呢!呵呵，這首歌以以流行歌曲中傳統的情感描寫為對象，卻又不落窠臼，巧妙的寓情於景，再加上中國風似的旋律，確實給人以賞心悅目的感覺。整個歌曲可以用「思」、「等」兩個字來概括，統篇表現出了作者對遠在千里的心上人的「思」與苦苦等待與心上人相見的愛恨交織的心情，確實是一首能夠深入人心的好作品。做為jay的每張專輯中必有的一首中國風式的歌曲，《青花瓷》這首歌同樣沒有令歌迷們失望。相比於之前的中國風歌曲《東風破》、《七里香》、《千里之外》等等，《青花瓷》在歌曲的旋律、意境等等方面都有較大的突破，確實是一首令人感覺到「美不勝收」的歌曲。

最後希望大家能夠繼續支持jay，支持jay的歌