頂尖服裝設計師的名言
㈠ 頂尖設計師設計理念名言有哪些
同質化完全是個謊言，第一用材不同；第二設計不同；第三經營理念不同。
你是設計師，不是戰斗機，需要親和力。
好的設計作品，是使人生活得更為幸福的設計作品。
有了精神的實驗和觀測作為研究的依據，想像力便成為自然科學理論的設計師。
時尚不是設計師與顧客的對話，而是騙者與傻子的對話。
我們製作銷售產品的廣告，但也請記住，廣告負有廣泛的社會責任。
不管別人臉上有沒有飯粒，都請你先照照鏡子。
以人為本，一切圍繞為人的生活、生產活動創造美好的室內環境。
設計源於生活，細節成就品質。
摩擦產生星星之火，星星之火點燃偉大創意的燎原巨焰。
誰都是從零開始，遇到虛心求教的朋友能幫就幫，沒有時間也說明一下，就算你真牛B也要尊重人。
兩點之間未必直線最短，有時迂迴曲折能夠更快地抵達終點。
設計師是做設計給人用，不是做給自己看，或者讓朋友稱贊。
這是上天的安排，是生命對我們的選擇，我們不用抱怨宇宙為我們選擇的人生的設計，遵循這個設計，讓它成為精緻的藝術品就是人生的最終願望。
合理劃分空間，讓設計融入生活，營造自然，品味，格調。
㈡ 贊美設計的句子。
1、如果夢能成真，不敢睡覺的人一定很多。萬一世上的人全長得一模一樣，時裝設計師就是最重要的人。
2、設計師在我心中如一縷陽光射出，一絲清風吹過，讓我覺得溫暖，總能激起我對人生的興趣！
3、設計師像擁有馬良一樣的神筆，把一切事物栩栩如生的表現出來；可還有人說：設計師就像神仙下凡，用神力把紙上的東西表現出來！
4、當一個設計師沒有了靈感，便無法設計出好的作品。不僅如此，服裝設計師還是一個重要的職業，因為是他們引領了潮流。
5、服裝設計師是一個有趣的職業，因為它富有創造性。同時它也是個非常辛苦的職業，因為設計師一定要有靈感。
6、珠寶首飾設計師是藝術的創作者，給人美的享受。讓佩戴者彰顯個人魅力。
7、我十分敬佩那些服裝設計師，他們能設計出五花八門的漂亮衣服，給社會增添一道亮麗的風景。
8、愛蒂一時無兩，風靡全國。最讓人暖心的是她的作品賺得的費用三分之二用來做慈善。一時間掀起慈善的熱潮。形象和知名度隨之升高的同時，她的代言詞就變成了高貴，雍容但清廉，有愛心。
㈢ 服裝大師的名言
1999年，美國《時代》周刊評出了100年來最具影響力的20位
藝術家，可可·夏奈爾醒目地排在第二位。「她沒有議會與國土，
卻統治得比任何一位政治家永久，她做出的每個決定，都超越國界
而在世界上具備法律般的效果。」同樣身為設計師，位居第17的克
里斯迪汀·迪奧由此驚嘆，「一個女人憑借一件黑色套頭毛衫與幾
串珍珠項鏈，就革命性地改變了時裝」。相對於迪奧鋪陳的敘述，
在排行榜名列第12的畫家畢加索則言簡意賅，「她是世界上最敏感
的女人。」
私生女，在孤兒院長大，25歲之前對巴黎一無所知。憑借美貌
與智慧輾轉在一個又一個上流社會男人之間，在巴黎逐漸發跡。當
事業發展到如日中天時，卻因「二戰」爆發以及被控與德國佔領軍
關系密切而悄然出走，在隱居15年後卷土重來，奪回時尚界的主導
霸權。每當夏奈爾的名字被提到時，這一連串傳奇般的經歷就會立
刻在我們腦海中浮現。夏奈爾建立的不僅僅是一個時裝帝國，更顛
覆性地改變了女性的著裝習慣。她大膽地將男性時裝元素引入女性
世界，賦予女性以男人般的行動自由，把她們從延續幾百年的層層
遮蓋拘束和繁雜累贅的裝飾中解放出來，代之以明快簡潔的直線風
格。我們的衣櫃中可能沒有香奈爾品牌的衣服，但絕對不會沒有她
創造的時裝樣式——高翻領毛衣，百褶長裙，無袖連衣裙，緊身內
衣，法蘭絨上衣，喇叭褲與鏈式手袋;如果抽去這些，現代女性的
形象簡直會是一片空白。
與歷史上任何偉大事業一樣，香奈爾帝國的開端不過是她借用
第一個情人史蒂安·巴爾桑1913年於法國南部海濱小城杜維爾開了
一家小時裝店，藉助自己在孤兒院練就的縫紉與剪裁本領加工一些
成品衣服出售。雖然這家店鋪的月營業額常常不過幾十件，但野心
勃勃的夏奈爾已經做好了向陳腐的設計風格挑戰的打算。「一個可
憎的時代即將結束，一切醜陋的東西都要改變。」晚年的夏奈爾在
對曾任巴黎畫報記者，《瑪麗嘉兒》雜志主編的傳記作家馬塞爾·
黑德里希口授自己的回憶錄時說，「女人們穿得很差，一件緊身裙
就是她們最好的衣服了。這種衣服挺胸凸臀，裹得很緊。這就是裝
扮婦女的服裝！由巴黎那些根本不了解女人，自鳴得意的傢伙創造
的。那些可憐的上流社會的太太、小姐們氣喘吁吁地跟在後面，戴
著有如小丑一樣裝飾的禮帽，實在是可憐至極。」
「工業革命造成的一個偉大影響就是日常消費產品的普及化，
並將婦女從家庭推向了社會。」《時尚的面貌》一書的作者珍妮佛
·克雷克由此寫道，「女性消費能力的上升使得她們的選擇與鑒別
力明顯上升，進而要求在時裝設計這一女性表現的終極裁判領域發
出自己的聲音。」1914年，可可來到巴黎，在康邦街重新設立了自
己的工作室。曠日持久的第一次世界大戰使可可的新奇設計很快站
穩了腳跟。由於物資緊缺，以普瓦雷為代表，奢華誇張的傳統設計
風格難以為繼，而夏奈爾的作品既節省了布料又顯露出一種與眾不
同的獨特魅力:「我將一件舊毛織套衫的前片剪開，裝上一條飾帶
，這樣就可以不必從頭上套下去了。」她在回憶錄中寫道，「而另
一天，我在觀看一些英國人玩馬球時感到有些冷，就隨手穿了一件
寬大男式套衫，並在腰間胡亂匝了一條帶子。」於是，在1916年的
一期《時尚》雜志獨家刊登了這一「妙手偶得之」的設計，並把它
命名為「迷人的夏奈爾襯衫式連衣裙」。藉助數十萬赴歐參戰的美
國軍人，這一革命性設計在「一戰」結束後傳到了大洋彼岸的美國
。雖然此時巴黎的上流人士仍然在一開始叼著昂貴的雪茄，對這位
嬌小婦人提供的樣裝評頭品足，但他們很快就發現，全球顧客的意
志是不可轉移的。
「一戰」後的復甦造就了奢侈商品行業的重新繁榮，香奈爾也
不例外。到了30年代初，這家在開業時只擁有兩名員工的作坊已經
發展成為擁有4000名職工，業務遍及世界，年服裝銷量達28000套
的時尚巨擘。與其他設計師不同的是，夏奈爾破天荒地開拓了自己
的香水製造業，並使其成為了同品牌服裝的完美互補。「香水的好
處並不是幾千個享有特權的上流貴婦所專有的。」珍妮佛·克雷克
寫道，「只要用幾滴五號香水，穿上一條裙子和套頭毛衫，所有的
女性都可以成為夏奈爾。」
盡管如此，在夏奈爾沉寂了15年，於1954年返回巴黎時，喜新厭舊
的歐洲時尚界卻認為這位奇才已經是昨日黃花，雖然美國的《生活
》雜志花費了6個頁碼來慶祝這一事件，並聲稱「隱藏在世界上最
著名的香水後面的可可也許剛剛回來，但她的影響已是無所不及。
這位71歲的領袖無疑將發起一場革命」。但在1954年10月出版的第
一期《瑪麗嘉兒》雜志已經把她復出後的第一次時裝展示形容為「
徹底的失敗」，被確認為可以奪走她時尚掌舵手地位的設計師到處
涌現，包括繼克里斯汀·迪奧之後嶄露頭角的伊夫·聖洛朗，以及
來自英國索霍區、發明了超短裙的瑪麗·誇特。和可可一樣，誇特
從小對時裝著迷，並於1955年在倫敦國王路開設了自己的時裝店，
目標客戶群則鎖定在被同行一直忽視的青少年。披頭土樂隊的強烈
節奏使她的設計像揮之不去的時代樂章，著了魔似地到處流行——
身著誇特式緊身彩色褲、迷你裙與小號凸條毛衣的青少年可以毫無
累贅地在搖滾音樂會上勁歌狂舞。
對於這一切，夏奈爾固執地以寬松外套，仿珠寶項鏈與鑲邊花
呢外套來對抗。有趣的是，這場絕地反擊之所以成功，除了來自香
水製造部門穩定的利潤，在很大程度上可以歸功於美國婦女。她們
比自己的歐洲姐妹更厭惡待在家中，而偏好奔波在位於大城市的公
司與郊區的住所之間，夏奈爾的簡潔明快立刻打動了醉心於機械化
大規模生產，對高成本的小眾製造不甚感冒的第五大道。6個月內
，整個美國時裝行業就已經夏奈爾化了，《時尚》雜志評價她的
1955年推出的「小黑裙裝」是「時尚界的福特流水線汽車」——它
的確像福特汽車一樣經久耐用，直到1961年，奧黛麗·赫本在電影
《第凡內的早餐》中仍然選擇它來詮釋自己的性感。
與她敏銳的時尚嗅覺相反，步入晚年的夏奈爾和大多數天才一
樣變得日益尖刻與閉塞，1957年她退出了法國時裝公會，因為她不
遵守必須把服裝的式樣及時交付攝影的規定而惹人討厭。她也很少
贊揚個別服裝設計師。她對整個歐洲時裝界的最後一擊發生在1970
年，為了駁斥「超短裙將永遠替代長裙」的斷言，她推出一款極其
簡約風格的黑色長裙並讓卡特琳娜·德納芙作它的模特，在《巴黎
競賽畫報》上亮相。這年底，沮喪的法國時裝公會公布了統計結果
，顯示他們由於沒有能夠預料到夏奈爾新產品的受歡迎程度，從而
損失了上億美元。
「與她的羅曼史一樣，夏奈爾與這個以男性為主導的時裝設計
業的關系呈現出一道從依附、利用再到分庭抗禮的明顯軌跡。」馬
塞爾·黑德里希在傳記結尾時寫道，「當她用『有成堆的公爵夫人
，但只有一個可可·夏奈爾』來回絕威斯敏斯特公爵的求婚時，她
的性格已經完全成熟了。她的一生可以被看作一個女性在男性的強
勢群體中艱難地爭取肉體與靈魂自由的寓言。」無疑，這種抗爭的
最集中體現就是她的創作風格。與同時代另一位傑出的女性解放運
動領導人伊莎貝拉·鄧肯所表達的那樣，她們所要求的解放並不是
放浪形骸的肉體滿足，而是一種渴望獲得獨立與完整性的生活的訴
求。「時裝演變，但風格延續;風格，就是我。」哲學家夏奈爾如
是說。
心計女子夏奈爾
夏奈爾本人對時尚十分敏感，同時又非常具有商業眼光，可以
說她是一位很有心計的女人。我們可以從她推出自己的香水——馳
名至今的夏奈爾No.5香水，看出其精明的商業頭腦。
1923年，正是夏奈爾事業的黃金時期，夏奈爾服裝銷售良好，
於是她又將目光瞄向了香水市場。在著名的香水調配師恩尼斯
(Ernest Beaux)的協助下，夏奈爾終於在無數樣品中選出了第5號
樣品。「這就是我要的。」她說：「一種截然不同於以往的香水。
一種女人的香水。一種氣味香濃，令人難忘的女人的香水。」
香水推出的過程更是在夏奈爾的精心策劃之下。她將香水樣品
分成小瓶帶回來，慷慨贈予出手大方的客人，又叫店員將香水噴在
試衣間內。於是過了幾天便有人向她詢問何處可以買到這種香水。
不過夏奈爾並未急於透露風聲，而是故意推說已經不記得了。店員
一再在試衣間里灑香水，而這一幕也重復上演。很多收到小贈品的
顧客紛紛回到店內，詢問香水的來源。
於是夏奈爾開始發電報給恩尼斯，要他火速增產，而她則展開
第二輪推銷。「你認為我真的應該將這種香水拿來自己賣嗎？」「
你真的喜愛我的香水嗎？」她不斷地問著身邊的客人。等到恩尼斯
回信說已經開始生產，夏奈爾也終於將自己的首瓶香水推向了市場
。整個過程安排得不露聲色，在看似無意間投注高額籌碼，若非敏
銳的判斷力加上過人的心計，想必也不會成就今天的夏奈爾王國了
。
「Fashion is not something that exists in dresses only.
Fashion is in the sky, in the street, fashion has to do
with ideas, the way we live, what is happening.」
「時尚不僅僅指服裝而已，時尚存在於天空中、街道上。它和
觀念、生活方式，以及各種變化都有關系。」
1920年的上流社會雖然形形色色、有國際化性格，但卻沒什麼
人物特別突出。這是一群聰明、好玩、又有世界觀的人，但他們在
服裝上卻相當盲從。夏奈爾的服裝一經問世，便在服裝界掀起了一
陣軒然大波。第一次，女裝出現了簡單的直線條輪廓，使女人們的
身體真正從緊綳的束腰中解放出來。有趣的是，當時被視為「大膽
出位」、「不同尋常」的夏奈爾服飾，在今天卻成為優雅經典的代
名詞。
「Fashion is architecture: it is a matter of
proportions.」
「時尚是建築學：有關比例的問題。」
夏奈爾說，並非所有女人都擁有維納斯的身材，但是卻不該因
此刻意隱藏缺陷。「愈是隱藏掩飾，愈是會突出這個部位。」她認
為制衣的藝術在於強調重點。她知道時裝界有句老格言說：「如果
你掩蓋住某個性感部位，就得暴露另一個部位。」及地長袍要有低
垂的領子，覆頸包胸的衣服就得露出雙腿。由於身體上越可以掩蓋
的部位越具有吸引力，因此看來保守的服裝反而最具挑逗性。
"Where should one use perfume?" a young woman asked.
"Wherever one wants to be kissed," I said.
「我該在哪兒噴香水？」一個年輕的女士問道。「任何你希望
被親吻的地方。」我回答。
夏奈爾喜歡灑香水，而且篤信詩人瓦萊里的話：「不灑香水的
女人不會有未來。」於是另一個有關嗅覺時尚的神話就此誕生。沒
有任何號碼，像夏奈兒5號那樣深入人心。提起No.5，人們即想到
夏奈爾，聯想到一股幽香。神秘性感，杳渺飄忽，縈繞了大半個世
紀。持續不褪的香氣，以始終不變的姿態，成為上世紀經典。
「Fashion has become a joke. The designers have
forgotten that there are women inside the dresses. Most
women dress for men and want to be admired. But they must
also be able to move, to get into a car without bursting
their seams! Clothes must have a natural shape.」
「時尚開始成為一個笑話。設計師們似乎已經忘記是女人們穿
著裙子。大部分女人穿衣服要麼為了討好男人，要麼為了引起羨慕
。但是她們必須要動起來，進入車子里而不要將衣服的合縫處撕開
！服裝必須有一個自然的形狀。」
夏奈爾一向認為，服裝要能隨著身體活動才行。服裝在裁剪上
應該讓穿著者感到過大，這樣在她靜止不動時，衣服才能自動調回
正確位置。肩部是重點所在，衣服靠肩部撐起，若此處出現問題，
前面就不會動，後面也會扭曲。衣服的背部也應多留出10厘米，這
樣才能讓你彎腰、穿鞋或打高爾夫。盡管女人的身材各不相同，但
裁剪合適的服裝人人合穿。
㈣ 設計師設計理念名言有哪些
關於設計名言：
1、讓靈感自由釋放，創造一個心靈渴望的空間。
2、藝術源於生活，而生活是藝術的來源，在生活中追求藝術之美的存在
3、設計是包括功能、材料、工藝、造價、審美形式、藝術風格、精神意念等各種因素綜合的創作。
4、室內設計的目的就是創造滿足人們物質和精神生活需要的室內環境。
5、將設計融於人性，將家居帶入悠閑自在的情境
6、室內設計所追求的是包含天、地、牆、傢具及陳設品在內的整體環境風格與質量。
7、設計就是空間、色彩、設計回歸本位。
(4)頂尖服裝設計師的名言擴展閱讀：
郝為民-著名服裝設計師
2016年7月9日，第十六屆中國（深圳）國際品牌服裝服飾交易會閉幕式在深圳中洲萬豪酒店舉行，泰佐國際以一場主題為「雲中漫步」的閉幕秀壓軸上演，為本屆展會劃上了圓滿的句號。
同年11月16日，知名服裝設計師郝為民助陣新銳女星黃伊凡簽約儀式。2016年12月，在深圳原創設計時裝周上，以「傳奇夢幻」為主題，上演壓軸大秀，並榮獲「原創十佳設計師」大獎。
2018年3月29日，北京飯店金色大廳，知名服裝設計師郝為民攜其獨立設計師品牌David Sylvia亮相2018秋冬中國國際時裝周 ，本季發布會以《雲想霓裳》為主題 。
同年10月30日，中國國際時裝周在京舉行期間，David Sylvia·郝為民 2019SS《七海之水》新品發布 並獲得第24屆中國十佳時裝設計師。