美術的故事

⑴ 跟藝術有關的小故事

1、達·芬奇從小喜歡大自然，他經常去畫山、畫水、畫花草，忘記了回家。有一天，他找了一塊木板，在上面畫了許多動物，有蛇、蝙蝠、螞蚱……爸爸看到他有繪畫才能，就把他送到了一個大畫家那裡拜師。老師讓學生畫雞蛋，開頭達·芬奇還挺感興趣。

第二天，老師還是教畫雞蛋。第三天，老師還是教畫雞蛋。達·芬奇不耐煩了，扔掉筆不想畫了。老師讓他從不同角度去觀察雞蛋，看到的雞蛋果然不一樣。達·芬奇用心地畫畫，畫了好多大大小小、形狀不同的雞蛋。

漸漸地，達·芬奇的畫越畫越好，超過了老師，老師高興地笑了。後來，達·芬奇畫的《最後的晚餐》和《蒙娜麗莎》，成了全世界人民非常喜歡的名畫。

2、宮津大輔是日本一個普通公司的職員，1994年至今，他用打工的錢收藏了超過300件當代藝術作品，作品橫跨錄像、繪畫、裝置、行為、觀念藝術等豐富類型，1999年他與多個藝術家共同建造自己的「夢想之屋」。

曾撰寫出版《如何買現代藝術》以及《用零用錢收藏當代藝術》兩本著作，而他的藏品曾在多個美術館和博物館展出。

他的眼光非常獨到，「我收藏的原則很簡單，就是喜歡和不喜歡而已。很多人會去考慮這個藝術家是否很出名，有沒有做過雙年展，或是有沒有被大畫廊代理。而忽略了考慮自己喜歡的感情，但喜歡這種感情就是最簡單的收藏沖動因素。」

宮津大輔認為，收藏當代藝術作品最大的好處在於可以與藝術家做直接的交流，這是深入了解藝術作品深沉意義的捷徑。如果藝術家已去世，即使你是他們的狂熱愛好者，你也不可能和他交流了。

宮津大輔亦表示：「擁有好的收藏不是富人的權利，我是普通的上班族，我要告訴大家如何用有限的錢買更多的藏品。」宮津大輔對當代藝術的熱情，始於安迪·沃霍爾。他第一次看到安迪·沃霍爾的作品時，剛跨入青年行列，在此前他只熟悉日本的傳統藝術。

日本傳統藝術的主題通常都是美麗的女人，花或者是風景，它們都雅緻非凡。但突然間看到了安迪·沃霍爾的罐頭、電椅的圖像。令他非常震撼。「它們與我所熟知的藝術大相徑庭。」

3、英國著名劇作家肖伯納到莫斯科旅遊，在街上遇到了一位聰慧的小女孩，十分投緣，便站在街頭天南地北的和她聊了很久，臨分別時，肖伯納說：「回去告訴你媽媽，今天你在街上和世界名人肖伯納聊了很久。」

小女孩看了他一眼，也學著他的口氣說：「回去告訴你媽媽，今天你和漂亮的蘇聯小姑娘安娜聊了很久。」 小姑娘眼裡沒有尊卑貴賤之別，讓人忍俊不禁。

4、齊白石每一天都要作畫。有一次，他過生日。由於齊老是一代宗師，學生朋友來了很多。從早到晚，客人絡繹不絕，老人笑吟吟地迎來送往，等到夜晚送去最後一批客人，老人再也支持不住了，他躺下很快睡著了。

第二天，齊白石老人一早就起床了，他顧不上吃飯，先到畫室去做畫，家裡人都勸他吃飯，他卻不肯歇一歇。總算五張畫畫完了，家人都長長的鬆了一口氣，等著他吃飯。誰知他攤紙揮毫又繼續作起畫來。家裡人怕他累壞了，都說：「您不是已畫夠五張了嗎？怎樣還畫呀？」

老人輕輕抬起頭說道：「昨日生日，客人多，沒作畫，這天追畫幾張，以補昨日的『閑過』」。說完，他低下頭繼續作起畫來。

正是憑著這種勤奮精神，齊白石老人的畫越作越精，受到了世界人民的喜愛。

5、一天，一個外國學生很不禮貌地沖著徐悲鴻說：「徐先生，我明白達仰很看重你，但你別以為進了達仰的門就能當畫家。你們中國人就是到天堂去深造，也成不了才！」

徐悲鴻被激怒了，但是他明白，靠爭論是無法改變別人的無知和偏見的，務必用事實讓他們重新認識一下真正的中國人。

從此，徐悲鴻更加奮發努力。他像一匹不知疲倦的駿馬，日夜賓士，勇往直前。

那個外國學生，看了徐悲鴻的作品，十分震驚。他找到徐悲鴻，鞠了一躬說："我承認中國人是很有才能的。看來我犯了一個錯誤，用中國話來說，那就是'有眼不識泰山'。"

⑵ 與美術有關的故事

1、神筆馬良

主人公馬良是個勤勞、刻苦、有志氣的孩子。他從小失去父母，家境貧寒，靠自己打柴、割草為生。但是，他並有因生活貧苦而氣餒，一心想學畫畫的本領。他每天用心苦練，在沙地上學著描飛鳥，在岩石上學著描游魚。

晚上，拿了一塊木炭，在窯洞的牆壁上，復習白天畫過的畫。後來，他終於得到了一支神筆。他用這支神筆畫鳥，鳥就在天上飛；畫魚，魚就在水中游。這事被貪心的財主知道了，要馬良給他畫大元寶。馬良不肯，就被關入馬廄中。馬良畫了一架梯子，逃跑了；又畫了一匹大駿馬騎上它，財主追不上。皇帝要馬良畫畫，馬良不願意。

皇帝就把他打入大牢。馬良畫了座小島，島上畫了株金光閃閃的搖錢樹，又畫了一條大木船，當皇帝和大臣、將軍……坐船去取錢時，大風大浪把他們全都吞沒了。從此，馬良用自己的本領自由自在地為窮苦的鄉親們畫畫，畫出他們所需要的東西：犁耙、耕牛、水車、石磨……

2、齊白石晚上學畫

齊白石小時候家裡很窮。他八歲就給人家放牛、砍柴。牛在吃草，他就用柴棍在地上畫畫。後來，他當了木匠，白天幹活，晚上在昏暗的油燈下學畫。夏天蚊蟲叮咬，冬天兩腳凍得發麻，他都不在乎，一直畫到燈油燃盡為止。就這樣，他畫的畫越來越好了。

3、紀雷收徒——杜茲納

法國名畫家紀雷有一天參加一個宴會，宴會上有個身材矮小的人走到他面前，向他深深一鞠躬，請求他收為徒弟。紀雷朝那人看了一眼，發現他是個缺了兩只手臂的殘廢人，就婉轉拒絕他，並說：「我想你畫畫恐怕不太方便吧？」可是那個人並不在意，立刻說：「不，我雖然沒有手，但是還有兩只腳。」

說著，便請主人拿來紙和筆，坐在地上，就用腳趾頭夾著筆畫了起來。他雖然是用腳畫畫，但是畫得很好，足見是下過一番苦功的。在場的客人，包括紀雷在內，都被他的精神所感動。

紀雷很高興，馬上便收他為徒弟。這個矮個子自從拜紀雷為師之後，更加用心學習，沒幾年的工夫便名揚天下。他就是有名的無臂畫家杜茲納。

4、畢加索不愛學習愛畫畫

從小就很有藝術天賦，他會做惟妙惟肖的剪紙，還創作了許多驚人的繪畫作品。左鄰右舍都稱嘆不已，稱他為天才。然而，這個「天才」卻不是一個優秀的學生，上課對他來說簡直就是折磨，聽課時他不是漫無邊際地幻想，就是看著窗外的大樹和鳥兒。

畢加索成了同學們捉弄的對象，他們喜歡跑到他的課桌前，逗他玩：「畢加索，二加一等於幾？」然後看著畢加索獃獃的樣子哈哈大笑。

幾乎所有人都認為：畢加索是一個傻瓜。只有畢加索的父親仍然堅定不移地相信：兒子雖然讀書不行，但是繪畫既有天賦的。他對孩子真正的理解和賞識。他對兒子說：「不會算術並不帶表你一無是處，你依然是個繪畫天才。」

小畢加索看著父親堅毅的面孔，找回了一些自信。果然，畢加索總是似乎毫不費力就能繪出才華橫溢的圖畫，也漸漸忘記自己功課方面的「無能」。

5、徐悲鴻畫馬

1915年徐悲鴻再次赴滬，在友人幫助下，在「暇余總會」。一隅借住，刻苦創作，同時到夜校學習法文。他畫了一匹馬，寄給審美書館館長高劍父，其弟高奇峰十分贊賞他的畫藝。這時，徐悲鴻雖考取了震旦大學，但無錢進學，幸好得到高奇峰的資助。

⑶ 美術的故事的內容提要

歷史學與美術學雖然是兩個不同領域的學科，前者以政治、經濟為大端，後者以視內覺美學為大端，但兩容者卻又結下不解之緣；歷史產生了美術，美術豐富了歷史，它們都能折射過去，啟發現代，發展將來。本書十篇文章，上起原始的少數民族美術，下及清末的[海上畫派]，為讀者提供了一個圖史結合的學術平台。作者力圖以史論圖，以圖證史，深入淺出，揭示美術作品那視覺表象下的歷史學文化內涵，並以此來激發讀者的審美情趣。
香港城市大學於1998年開始創立中國文化中心，在校長張信剛教授的策劃下，以及在全校各院系群策群力的支持之下，順利推展了一系列教學新猷，如網路教學、中國文化與藝術示範講座、文化古跡考察等等。為了興辦文化講座，我們盡量網羅海內外的碩學名儒，到城市大學來，以深入淺出的方式，與大學生探討各個學術領域的新知。
這些從不同學術領域探討中國文化的講辭，凝聚了讀者幾十年研探的心得，用淺易明白的方式表達出來，不但是大學生踏上學術道路之門徑，也是一般人了解中國文化的方便法門。有鑒於此，我們推出這一套[中國文化中心講座系列]，盼能為中國文化的創新盡點綿薄之力，也希望能夠教學相長，一同開創中國文化的未來。